很快合作方的印度人西装革履的走出来，他肤色很浅，操着一口纯正的美式英语，一看就是在美国留过学的。
“你好杨先生，欢迎来到宝莱坞~”
没等杨橙说话，这哥们儿就自黑起来，“其实没什么可看的，比起真正的好莱坞差了十几个档次。”
杨橙愣了下，笑问道，“你不是印度人？”
“我是美籍印裔~对了，叫我赫鲁就好。”他自己介绍说。
“问一个不太礼貌的问题，你的姓氏属于高种姓吗？”
“是的，这没什么，我在美国长大，不看重这些。”
杨橙见他不愿意多聊，也就没继续这个话题，环视着四周空荡的环境，问道，“今天没人拍戏？”
赫鲁指着不远处的一栋楼，“有的，不过现在拍的是室内戏，这个道景就是法院，实际上宝莱坞就是在山上建的，由一个个道景、临时景棚搭建。
旁边还有绿幕特效区，技术水平在某个角度上来说不次于好莱坞，我带你参观一下。”
两人一边走一边聊，如今占据全球票房40的亚洲市场，集结了美国以外的第二－四大市场中、日、印），其中就包括“神奇”的印度市场世界上最大的电影制作国，全球第四大票房市场，但印度每10万人只有09块屏幕美国这一数据为14，中国为25），也不知道他们的票房是怎么算出来的。
去年，印度的票房收入为19亿美元，在全球票房收入中排名第四，仅次于北美114亿美元）、中国66亿美元）和rb20亿美元）。
印度的电影市场正在以11的年复合增长率增长，到2020年预计将达到37亿美元。
这样漂亮的增长数据，结合以下印度这个国度的人口统计、传媒环境、院线市场等因素，就显得有些别扭。
作为如今世界上最大的电影制作国，毕竟电影是印度人首选的娱乐方式，每年有将近1000部标准长度的影片发行和大约20种语言的电影被制作。
目前印度国内共有5500个单幕影院和2400个多厅影院，共9100块屏幕，其中60是非数字影院，大约35是多厅影院屏幕，每年平均增加150块屏幕，每8块屏幕大概100万的价格，考虑到人口基数，这些屏幕数是远远不够的。
电影发行地区主要是由电影发行商按照语言和地域划分，一共有15个发行区域。
泛印度地区的发行由多个发行商负责，所有关键的大都市的电影发行都由印度环球公司直接负责，大都市之外其他地区的电影发行则由郊区的发行商负责。
在印度，不同题材、不同语言的电影的发行方法都是不一样的，发行方法取决于电影的规模和题材，发行范围一般在50300块屏幕，有4种语言配音版的好莱坞电影一般发行范围为15002000块屏幕，一部成功的配音版的好莱坞电影大约会在印度600个中心发行。
好莱坞电影在印度市场的比重不断加大，现在占据整个市场的10。
像浪漫爱情类、剧情类和喜剧类的电影通常都只有英语版。
35的好莱坞大片以配音的方式呈现，主要配了印地语、泰米尔语和泰卢固语三种音。
不是所有的电影都配音，只有大片、采购片、动作冒险片和一些热门的恐怖电影才会配音。
在印度发行的排名前五的好莱坞电影中，有三部都是环球的，比如《速度与激情7》、《侏罗纪世界》、《速度与激情8》，所有这些电影都有多种语言配音。
由于激进的市场推广和发行策略、内容的本地化、市场的不断扩大和印度观众对好莱坞内容的接受度越来越高，好莱坞电影在印度市场的份额还将不断扩大。
这也是唐娜听说杨橙要来印度后，极力要求他前往宝莱坞考察，寻求扩大投资的可能性，这可是块大蛋糕，不能全凭环球一家独大。
事实上当年环球布局印度，就有唐娜的手笔在其中。
不过杨橙觉得，进入印度绝对是新时代影业最大的挑战，尤其是在毫无根基的情况下。
别说在合资拍摄了，就是想把自己的片子送进去，都是一件不容易的事情。
不过这几年印度本土电影的进步速度还是很快的，尤其是他们瞄准了z国市场，已经给z国观众留下了深刻的印象，场面宏大的歌舞、缤纷艳丽的色彩、不输好莱坞的特效、扣人心弦的情节……这是当下印度电影带来的直观感受。
从《摔跤吧，爸爸》《起跑线》《神秘巨星》等印度宝莱坞电影在z国的热映，再到阿米尔汗等印度影星在z国观众中人气爆发，这一切，都说明南亚次大陆这个世界第一人口大国的电影在z国市场的影响力正在与日俱增。
这一方面，美国反而落后了一步，当然也可以说，美国人对印度电影实在欣赏不来，更没有历史渊源。
其实，不同于美国好莱坞大片直到上世纪90年代中期才开始陆续引入z国并逐渐占据商业电影市场主流，z国观众与印度电影可谓的渊源已久，往前可追溯到上世纪50年代。
那时z国引进的外国电影，除了苏联“老大哥”和东欧社会主义国家阵营的，就是来自印度。
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第两千零四十三章 印剧（求订阅）
引入印度电影的念头在杨橙的脑中一闪而过，这种事只能想想，他可没有勇气第一个吃螃蟹，不小心就被吃干抹净了。
他更感兴趣的还是把公司名下的电影送到这个快速增长的电影市场中。
但有环球挡在前面，新时代影业想要突破难度比较大，这个时候需要另辟蹊径，比如先从电视剧集下手？
这方面奈飞走在了前面，不过他们也是刚起步，还有追赶的空间。
亚洲市场一直是奈飞紧盯的“肥肉”，尤其是于日韩等“亲美派”国家的合作更为紧密，听说奈飞已经在跟日韩合作，拍摄本土化的热门IP剧集。
比如改编自RB经典恐怖片《咒怨》，就要拍摄6集的迷你剧，剧集的制作班底也是由RB电影《午夜凶铃》的编剧高桥洋亲自操刀和电影《咒怨》的原班人马承制，既有奈飞的国际化因素和技术支持，同时也融入了RB的本土文化。
日韩的试探一旦成功，下一步就是开始布局印度市场，按照唐娜的消息，奈飞准备制作一部丧尸题材的恐怖剧集项目暂定名为《起尸鬼》，当奈飞进军印度之后，基本就完成了其“环Z国”的策略，届时，奈飞在亚洲的布局版图也基本尘埃落定了。
选择合作国是奈飞的“生意经”，短短10年，奈飞就从加拿大遍布了全世界，目前除Z国、朝鲜、叙li亚、克里米亚半岛以外的其他国家都与Netflix形成了合作趋势。
这一步，杨橙不想落后于人，所以唐娜请求他趁机接触宝莱坞，他才不会拒绝。
如果进军日韩看重的是资本，那么进军印度则是因为其人口红利。
印度目前的人口有13亿左右，是仅次于Z国的第二人口大国，且大部分的印度夫妻缺乏避yun措施，印度也并无“计划生育”之类的国家zheng策，因此有专家预测，在几年的时间之内，印度或会赶超Z国成为世界第一人口大国。
虽然国家经济滞后、人口数量众多，印度存在着世界上最庞大的贫民窟，且三分之二的人口都是依靠农业维生。
但就是这样窘迫的国家状况，印度的娱乐产业却异常发达，宝莱坞频频贡献出诸如《起跑线》、《摔跤吧爸爸》等多部脍炙人口的影片。
虽然经济落后，但由于庞大的人口基数，这也使印度成为了廉价劳动力的最大输出国，不少国家都将电子、科技公司开设在印度，这也促进了印度电子技术的发展。
宝莱坞之所以能够立足一是得益于本国的电子技术发展，为电影的制作提供了基础，另外便是强大的人口基数，这使得印度电影具有一定的票房保障。
奈飞包括更早一步的环球，正是看中了印度的这一优势而频频盯上印度市场，早先迪士尼便收购了印度的第二大视频网站Hotstar，目前已经累计了5000万用户，其中800万都是来自于印度。
奈飞也同样看重了印度市场的人口红利，因此在印度剧的内容制作上预计投入超过5亿美元，准备制作一系列以贪腐犯罪为主题的聚集，而且都会贴合当下印度社会的热点新闻。
比如接连不断发生的QJ事件，都会被改编成聚集搬上屏幕。