“好漂亮的奖杯啊，可惜不是纯金的！”不未等张然落座，张婧初迫不及待的抢过奖杯，拿在手里翻来覆去地看。
张婧初把玩了一番，正准备向张知亮他们嘚瑟一下。《带血的音符》剧组有人发出一声惊呼：“导演，导演，你怎么了？快来人啊，快叫医生！”
张然看着人事不省的张知亮有些诧异，心想，不会是被我们的奖项给刺激的吧？这心理承认力也太差了吧？要是我学孔明，来个骂王朗，岂不是要搞出人命来？
组委会的人叫来了救护车，众人七手八脚地把张知亮抬上了救护车。一片嘈杂声中，第十五届东京电影节落下了帷幕。
第199章 胖子哈维
与其他电影一样，东京电影节在颁奖典礼结束之后也有庆祝酒会。而闭幕酒会是由电影节的赞助合作伙伴三得利集团举办的，地点在距离电影节主会场不远的一家酒店。
因为要参加酒会，张婧初专门换了一身衣服，依然是“竹”系列；张然则还是出席颁奖礼那一身，男的出席这种活动都是西服和领结，不换也没人能看出来。
在签名墙前签名留影后，张然挽着张婧初的手臂往宴会厅里走去，他面带着微笑，不停的与来来往往的客人打着招呼。
当张然挽着张婧初的手臂来到宴会厅，立即吸引过来儿无数的目光，所有人的目光全部都聚焦在张婧初的身上，从那些嘉宾的赞叹声和羡慕的目光来看，他们对张婧初的穿着打扮是相当的惊艳的，甚至可以说是有些嫉妒的。
酒会是自助餐形式，侍应生端着各种盛放着小点心的盘子在人群中走来走去。亚洲菜式都很受欢迎，比如越南春卷和广东水晶饺。酒会的客人分成两种，一种是来交际的，一种是目的来填肚子的。
张婧初比安静，有点宅女倾向，不是特别喜欢这种场合。晚上盛装出席颁奖礼，她又没怎么吃东西，有些饿了，因此就跟冯远怔一起，端了一盘吃的，找了个安静的角落填肚子去了。周杰轮早已不知所踪，不知道是跑去勾搭美女，还是干其他的去了。
张然目的很明确，就是来交际的。他端着殷红的红酒杯，在大厅之中闲逛。电影节是重要的交际场所，发行商、制片人不少，多认识点人肯定有好处，因此张然不停的跟形形色色的人打着招呼。
“这位是渡边谦，刚刚结束了《最后的武士》的拍摄。渡边君，这位是张然导演。”
“这是泷田洋二郎导演，他的电影《阴阳师》在日本非常受欢迎。泷田先生，这位就是《爆裂鼓手》的张然导演。”
漫步于大厅之中的张然，看到了一个熟悉的身影，正在独自一人躲在偏僻的墙角，慢慢喝着酒。张然便走了过去，招呼道：“朴先生，酒会上到处都是美女，你怎么一个人躲在角落里？”
朴赞郁看到张然，笑着冲他点点头：“张然，恭喜你！这次你的电影在东京可是大放异彩了。你的电影真的拍得棒极了，尤其是对节奏的把握，比《时间囚徒》强了不少！”
张然颇为感慨地道：“谢谢！说实话，这出乎我的意料。我跟李智毅导演关系不是太好，电影首映之前就有媒体说《爆裂鼓手》评委们都不喜欢这部电影，所以我对拿奖根本就没有报希望！”
朴赞郁笑道：“李智毅确实不喜欢你的电影，而且他试图说法我们，他说，这个故事很虚假，香江没有这样的老师，这是不真实的。我们都不认同他的观点，艺术来源于生活，但高于生活，未必要跟真实生活一样。我不知道香江有没有，但韩国有这样的老师。他无法说服我们，我们也无法改变他的想法，但他只有一个人，你获得了四票的支持！”
跟朴赞郁东拉西扯的聊了几句，张然问道：“你的新片应该要启动了吧，什么时候开机？”
听到新片朴赞郁笑了：“我本来想把舞台剧《杀人回忆》改变成电影，我去询问的时候，发现前几天刚被奉俊昊买走。前不久，我碰到了奉俊昊，问他，拍完《杀人回忆》下一步计划是什么，奉俊昊说对日本漫画《老男孩》感兴趣，我就利用电影节的时机到东京，把漫画的版权买了下来！”
张然哈哈大笑起来：“这算是朴赞郁的复仇吗？”
朴赞郁也笑了起来：“是的，是朴赞郁的复仇！”
就在这时，哈维·韦恩斯坦端着酒杯走了过来：“张，我亲爱的朋友，你让我好找。”然后看着朴赞郁，问道：“朴，我和张有点事要谈，让我们聊聊可以吗？”
哈维在这个圈子里影响力很大，朴赞郁可不敢招惹：“当然，我也坐很久了，正好起来活动活动。”说完，朴赞郁站起身，冲张然点点头，转身离开了。
哈维也不客气，一屁股坐在座位上，看着张然，略带郁闷地道：“没想到你不但拿奖了，而且拿到了两项大奖！”
张然知道哈维是为什么而来，毫不谦虚地道：“电影节的奖项是为最好的电影准备的，我们的电影实至名归，你应该想得到的。”
哈维郁闷地道：“你知道我为什么来，我也不废话了，50万美元！”
张然还是觉得这个价格太低了：“哈维，我说过，只要100万美元北美的所有版权都是你的了！”
哈维脸色顿时十分精彩，咬咬牙道：“我最高只能出到60万美元！”
张然耸耸肩膀，一脸的无所谓：“你可以再等等，一月份我们会去圣丹斯。要是美国媒体恶评如潮，我50万卖给你！”
其实对如今的哈维来说，几十万美元他是不太在意的。不过作为犹太人，能低价拿下的东西，以高价拿下，那简直是犯罪。
哈维对张然的额态度很不满，恨不得在张然脸上来一拳，《纽约时代》、《华胜读邮报》都给出了好评，送到圣丹斯怎么可能恶评如潮？这话摆明是恶心人！他咬了咬牙道：“80万，我只能出到这个价格了！”
张然笑着道：“李嘉诚曾经对李泽楷说，他做生意有一个原则，一笔生意应该拿10块，能拿到11块，但他只拿9块，我觉得很有道理，所以80万就80万吧，希望以后还有合作的机会！不过你必须一次性付款，而且要尽快到账！”
为什么张然坚持一次性付款，要求尽快付款呢？其实很简单，影视圈是个坑死人不偿命的圈子，哈维更是有名的圈中恶棍，从美国到欧洲，到中国，被他坑过的人不少。
就拿《爆裂鼓手》来说，张然把版权卖给哈维，他会先交付两万美元的定金。其他买家一看电影卖掉了，就撤了。他就跟张然说，我不想买这部片子了，2万美元的定金他放弃了。其他买家已经走了，张然没办法卖给其他人，只能以低价卖给他。国内不少电影人都吃过哈维的亏，冯小钢更是指点道姓的说哈维是骗子！
哈维翻了翻白眼：“就80万美元而已，难道我还会骗你不成？”
张然笑了笑道：“你都为了20万斤斤计较，80万我又怎么能不计较？”
哈维真没有坑张然的打算，他是坑过不少人，不过从来不骗有潜力的导演。比如他对昆汀就特别好，《杀死比尔》预算本来只有5000万，但昆汀便拍便玩，导致拍摄周期从原订85天拉长至135天，最终成本比预期预算超出了1100万。在这种情况下，哈维对昆汀也丝毫没有怨言，而是力挺。
在哈维看来张然是有潜力的导演，看着张然道：“你是UCLA毕业的，对美国电影的制作流程相当熟悉，而且你电影镜头、调度、节奏都非常好，有足够的能力的驾驭商业片，想过回美国拍电影吗？”
张然没有跟哈维合作的想法，这个人强势，而自己是新人，现在这种条件下跟他合作，选角、剪辑，什么权利都不会有，淡淡地道：“下一部电影就是英语片，科幻动作片，会到美国拍摄！”
哈维一怔，张然的电影才刚刚在东京电影节获奖，在美国完全是新人，怎么会有美国公司找他拍电影。转念一想，有些明白了：“你准备跟哥伦比亚亚洲合作？”
哥伦比亚亚洲是哥伦比亚影业在香江开的分公司，除了在国内引进推广好莱坞优秀电影作品外，公司还积极从事合作拍摄和华语电影的海外发行推广。最近几年，公司开始投资拍摄华语电影，备受好评的《卧虎藏龙》、《大腕》、《我的父亲母亲》等影片都是这个公司投资的。
不过哈维显然猜错了！
张然笑着摇头道：“不，我打算自己融资来做这个项目。”
哈维一怔，好奇地道：“哦，你有详细的方案吗？如果项目好的话，我们米拉麦克斯可以参与投资！”
张然淡淡地道：“我不需要其他投资人入股，而是打算向欧洲和日本预售融资，像《古墓丽影》那样来运作这个项目！”
哈维今年手里的两个大项目就是按《古墓丽影》的方式运作的，他非常清楚要运作这样的项目的，需要两个条件，第一是大项目，第二是大公司。他突然对张然的项目有些兴趣了：“你这个项目预算多少？”
张然没有隐瞒：“预计是9000万美元左右，不过现在项目还没有启动，详细的预算还没有出来。”
哈维凝视着张然的眼睛，缓缓地道：“运作这样的大项目，没有大公司在后面撑着是不行的。你虽然在电影节上拿了奖，但从来没有在票房上证明过自己。想通过预售解决几千万的资金根本不可能。就算完成了预售，你这样的新人导演拿着预售合同，银行也不会贷款给你。因此，你需要一个有名的制片人来操作这个项目。把你方案给我看看，如何项目不错，我可以做你这部电影的制片人！”
米拉麦克斯是美国公司，渠道主要在美国。如果张然要在美国预售，跟哈维合作无疑是不错的选择，但张然不打算在美国预售。他是希望等电影拍完，交给美国公司在北美发行，他要拿分成。如果预售掉的话，那就没办法分成。
其实预售并不划算，因为预售是提前把电影卖掉，将来如果票房大卖，你也没有办法分享这部分利润。更重的是在预售中，买方看不到实际效果，因此在谈判中往往会把价格压得比较低。
张然咧嘴一笑：“等到将来发行的时候，我可能会找你，但操作这个项目我有一个比你跟合适的人选，我参加东京电影节就是冲着他来的！”
哈维一怔，问道：“谁？”
张然抬手一指：“他！”
哈维顺着张然手指的方向看过去，看到一个四十多岁，留着络腮胡，胖乎乎的中年男人。他认识这个男人，《这个杀手不太冷》的导演，也是这次电影节的评委会主席，法国人吕克·贝松！
第200章 吕克·贝松
哈维突然想起了那个让他遗憾终生的项目，几年前他投资彼得杰克逊的《指环王》，本来打算拍成上下两部。不过他并不看好这个项目，很快改了主意，要求只拍一部，甚至威胁如果彼得杰克逊不答应，就让其走人。
彼得杰克逊不同意，开始了一场赌博，用自己的钱在新西兰招募演员，拍了35分钟的样片。样片拍完，他找到了新线公司。新线看完样片，大加赞赏，从米拉麦克斯手中把《指环王》买了过来，拍成了三部曲，最终《指环王》全球取得了30亿的票房。
眼前这个年轻人也是在进行一场赌博，9000万的项目如果砸锅，那他以后再也不会有执导的机会。
哈维错失了彼得杰克逊，不愿在错失另一个。他笑着拿出一张名片，摆在张然面前：“等你们项目启动后，需要北美发行商的时候，给我打电话！”
好莱坞的电影发行商有两种，一种是大制片厂，一种是独立电影发行商。
大制片厂就是六大电影公司，他们有能力的首映周投放3000块以上的银幕，更重要的是这些大制片厂拥有自己的电视台和媒体渠道，能够进行铺天盖地的广告战。同时，因为这些渠道是自己的子公司，比找其他媒体做广告要便宜。
独立发行商有大有小，其中大的公司像哈维的米拉麦克斯和狮门有能力投放1000块以上的银幕；而小的公司只有投放几家，几十家影院的能力。
米拉麦克斯虽然发行能力不错，但比起六大来说，要弱不少，张然更希望跟六大合作。不过他也没有拒绝，买卖不成仁义在：“没问题，到时候肯定会登门拜访的。现在我要和吕克·贝松谈谈，就先告辞了！”
说着，张然站起身，朝正跟一个美女说笑的吕克·贝松走去。
法国是电影的发源地之一，无论是早期的先锋派，还是后来的新浪潮，都对世界电影产生过重大的影响。
翻开法国电影史，伟大的导演灿若星河。要说影史地位，排在前三位的肯定是戈达尔、布列松、让·雷诺阿。不过说到名气，说到国际知名度，排在第一位的绝对是吕克·贝松。《碧海蓝天》、《这个杀手不太冷》、《第五元素》都是影迷津津乐道的佳作。
不过在法国国内，尤其是影评界并不喜欢吕克·贝松。他的作品太好莱坞了，艺术性更是备受诟病，被认为是向商业，向好莱坞投降的典型。在法国影评人眼中吕克·贝松的影史地位不要说进前三十名，就连柯西胥、欧荣这些后起之秀的地位都不如。
张然走到挺着大肚子的吕克·贝松旁边，笑着道：“吕克·贝松先生，能和你谈谈吗？”
“当然，我也想找你聊聊！”吕克·贝松看到张然非常高兴，接着道，“我看过很多中国导演的电影，喜欢的不少。不过你的电影跟他们不一样，让我看到了一个完全不同的中国！”
张然眯了眯眼睛道：“听到你这么说非常荣幸。我看过你所有的电影，特别喜欢《最后决战》！”
提到吕克·贝松的电影，喜欢《这个杀手不太冷》、《碧海蓝天》的很多，喜欢《地下铁》的也有，说喜欢《最后决战》的，还是第一次遇到。《最后决战》是他的处女作，成本低得发指，制作相当粗糙。好奇地问道：“为什么你会喜欢《最后决战》呢？”
张然道：“电影虽然在制作上有些粗糙，但拥有强烈的个人风格，特别有想象力，更重要的是我能感觉到一个年轻导演的热情。”
吕克·贝松一怔，随即感慨地道：“那时候很单纯，想法也很简单，就是想拍出一部与众不同的电影，确实充满了热情。在你的电影里，我也能感觉到这种热情，好好保存着这份热情吧！”说到这里，他顿了一下，问道：“你的电影有明显的好莱坞印记，在美国学习过吧？”
张然点头道：“是的，在UCLA电影学院读的研究生，毕业之后就回国了。”
吕克·贝松的电影虽然在法国被认为很好莱坞，实际上他对好莱坞并不感冒：“很多人觉得好莱坞环境好，但好莱坞不需要中国电影，拍中国电影没有人会比中国人拍得更好。中国在很多方面有丰厚的文化遗产，不仅建筑、服装是，厨艺也是，这些只有中国人才能拍好。回中国是正确的！”
张然点了点头道：“我在UCLA读书时有个老师叫安特科扎克，波兰人，1975年的时候他拍出了《夜与日》，这部电影1976年在柏林获得了最佳女主角奖，1978年获得了奥斯卡最佳外语片的提名。然后，他带着柏林影后的妻子，带着奥斯卡提名的荣誉来到了美国，想要征服美国，结果整整二十年再没有获得过执导的机会。
有一次他请我们到家里做客，他喝醉了，抱着一堆沾满灰尘的剧本放声大哭，他说，世界上有哪个国家像波兰被侵略？这些故事有人好好拍过吗？没有！这难道不可惜吗？谁最适合拍出波兰的苦难？就是我安特科扎克！可我现在再也拍不出来了！
那时我才知道他体内仍然燃烧着电影梦想，只是没有机会。我看过《夜与日》，水平很高，开篇一个横摇镜头苍凉悲怆，那种民族的苦难感就出来了，非常厉害。如果他留在波兰，甚至留在欧洲，都可能会拍出《阿拉伯的劳伦斯》那样伟大的作品。可他到了好莱坞，那里不适合他的电影风格，更没有人对波兰的苦难感兴趣，他找不到执导的机会，只能在等待中一天天衰老。我不想跟他一样，所以坚定的回国了！”
吕克·贝松见过这样的导演，满腔热血，以为可以征服好莱坞，最终撞得头破血流，叹了口气道：“好莱坞太商业了，而他们很保守。法国很多人都说我的电影太好莱坞，其实不对，没有一个好莱坞导演敢拍一个木讷的杀手和11岁女孩生活的故事。”
张然笑了起来，当初《这个杀手不太冷》在美国上映，收到不少恶评，很多影评人认为少小姑娘和杀人谈恋爱不道德。
对于大胆开放的法国人来说，美国确实比较保守。当初殖民美洲的大部分都是清教徒，清教徒保守的价值观就一直影响美国到上个世纪中期，对性、同性婚姻、堕胎等问题都比欧洲要保守些。
张然也不再废话，直接道：“其实我这次到东京来，就是冲着你来的！”
听到张然这番话，吕克·贝松心里有点小得意，这个年轻导演真的是自己的粉丝，微笑道：“这是我的荣幸！”
张然解释道：“我最近在筹备一部电影，是一部大制作的电影，我真诚邀请你来做这部电影的制片人。”
吕克·贝松意识到自己想多了，这小子不是自己的粉丝，而是想要自己手里的资源。他倒愿意扶植年轻导演，不过对文艺片没兴趣：“我是欧罗巴的制片人，今年公司有《的士速递3》、《车神》在内的好几部电影要制作，没有时间！”
张然端起酒杯喝了一口，不紧不慢地道：“我知道你很忙，手里有很多项目。不过我们这部电影成功的话，获得的收入可能比你自己拍一部电影要高！”
吕克·贝松一怔，口气够大的。如果是国内导演，可能会认为张然狂妄。不过吕克·贝松并不觉得张然狂妄，反而认为张然是对自己的项目有信心。一个导演对自己的项目都没有信心，那别人怎么可能对这个项目有信心。
吕克·贝松前年跟李连杰合作《龙之吻》，去年联合元奎、舒淇拍摄《非常人贩》，知道华语电影能够在海外取得票房成功的就是功夫片，因此他认为张然要拍的是功夫片，建议道：“张，拍功夫片没人能拍过中国人，但拍科幻动作片很费钱。如果拍成中文电影，市场很小。既然是科幻动作片，那你最好拍成英语电影，方便全球发行。”
2000年9月，吕克·贝松本着创作更自由的初衷，成立了欧罗巴电影公司。与一般的法国电影公司不同，欧罗巴出品电影多使用英文对白。这种选择在为公司旗下影片的全球发行提供了巨大便利的同时，也令其影片的制作能够吸引到更为国际化的阵容。
拿《玩命快递》系列来说，该系列前三部的灵魂人物是英国演员杰森·斯坦森，而《玩命快递》登顶北美周末票房就足以说明欧罗巴此种策略的成功之处。
法国人向来以法语为傲，吕克·贝松电的电影说的都是英语，用的也是外国演员，对骄傲的法国电影人来说自然是难以忍受的，这也是吕克·贝松在法国不受待见的重要原因。
张然点头道：“你说得对，我要拍的电影以英语为主，预算大概在9000万美元左右，由好莱坞顶级巨星主演！”
吕克·贝松听到9000万美元预算有些吃惊，在好莱坞都是A级大制作了，要运作这样的项目需要相当大的魄力。不过他也明白，张然是只拍过两部电影的新人导演，想靠自身拉到9000万的资金是不可能的，必须找一个厉害的制片人来融资，而这个人就是自己：“为什么不从美国找制片人，美国有很多厉害的独立制片人，比如哈维！”
张然摇头道：“这部电影我不打算引入投资人，主要资金通过预售来实现，目标是欧洲和日本。美国制片人在欧洲的渠道并不是特别通畅，预售比较慢，而你在欧洲大名鼎鼎，又是欧罗巴影业的老板，跟欧洲很多电影公司有业务往来，有你出面的话预售要容易很多！”
吕克·贝松彻底明白了。这个年轻人心很大，他想把整个项目掌握在自己手中，不希望有人指手画脚。这让他更加欣赏，他成立欧罗巴影业就是争取创作不受干扰，不过他没有急着答应，欣赏是欣赏，生意是生意：“你有详细的方案没有？”
张然点头：“有！”
吕克·贝松道：“明天上午十点，你带着详细的方案来找我！”
张然笑了：“好的！”
第201章 项目启动
第二天上午，张然应约而至，敲开了吕克·贝松的房门。
吕克·贝松住的是总统套房，里面有客厅。等张然进入客厅落坐后，吕克·贝松问道：“张，你喝点什么？”