张然看着诺拉琼斯脸上的红晕轻笑起来，双手用力一拍：“现在场景转换，现在你到酒吧唱歌。酒吧里有很多人，他们都在喝酒，在说笑。现在你走到了酒吧的舞台上，舞台的中央有一支麦克风，你拿着麦克风开始演唱。你感觉到所有人的目光都集中在你的身上……”
诺拉琼斯的助理在房车外不住走来走去，心里又紧张又担心，时不时支起耳朵听一下。这次她刚要把耳朵贴到门上，门突然打开，诺拉琼斯和张然走了出来。助理立即问道：“诺拉，你没事吧？”
诺拉琼斯满脸是灿烂的笑容：“我很好！”
半个小时后，演员各就各位，咖啡馆里坐了不少人。这些人都是剧组的工作人员，被临时抓来客串客人的。
赵飞扛着摄像机对了诺拉琼斯，张然抱手坐在监视器后面。
诺拉琼斯拿着话筒，低头盯着自己的脚面，开始演唱：“我喜欢你爱着别人的样子，我也想要你那样的爱我。我想在你身边醒来，你拥着她温柔的样子，她的高跟鞋在美丽的裙子里踢踏着。你的眼睛诉说心声，这一切毫无置疑……”
这一段戏诺拉琼斯演的相当不错，她微低着头，脸色浮现出淡淡的红晕，双手紧紧地握住话筒，她握得非常用力，手指关节的部位已经微微发白，充分显示着她的紧张。
那个光芒万丈的大明星诺拉琼斯不见了，在众人眼前的是羞涩又紧张的少女诺拉。甚至连她的歌声都变了，去除了成熟的味道，变得更加清澈。
一曲唱毕，咖啡馆的客人都在鼓掌。张然站了起来，喊了一声“停”，然后跟着大家用力鼓掌。
现场的工作人员也都跟着鼓掌，整个现场一片欢呼声。剧组的中国成员还好些，国外的成员都无比的震惊，之前诺拉琼斯还演不出来，没想到跟着张然出去谈了一会儿，竟然能演到这种程度，简直不可思议。
其实不是诺拉琼斯完美的演绎了诺拉这个角色，而是在张然的引导下发掘出了自身的记忆，找回了自己十八岁，甚至是十六岁时的感觉，然后把这种状态把呈现了出来。每个人都有成为好演员的潜质，关键就在于发掘。
“诺拉，你的进步真惊人。”男主角伊万·麦克格雷格走了过去，他在戏里演聋人，不演戏的时候他就拼命说话，“这一段演得真的特别好，太自然了！”
诺拉琼斯看了张然一眼，不好意思地笑着：“这全靠导演的引导！”
第466章 拉斯·冯·特里尔受打击了
张然的短片只有六分钟多钟，在表演上也没什么难度，在整个拍摄过程中除了诺拉琼斯遇到一点麻烦外，其他的都非常顺利。
拍摄进行到第五天下午，剧组就开始拍电影的最后一组镜头了。
这组镜头是女主角诺拉在知道自己喜欢的人是聋人后，学习了手语，在老板的帮助下用灯光引起男主角的注意，在唱歌的同时，通过手语将自己的心意传达给男主角，赢得爱情的镜头。
这组镜头以诺拉琼斯唱歌为主，其中穿插几个伊万·麦克格雷格用手语跟诺拉琼斯沟通的镜头。这种戏的拍法都是把诺拉琼斯的镜头完整的拍一遍，然后再单独拍几个伊万·麦克格雷格的镜头，后期剪辑的时候穿插进行。
伊万·麦克格雷格的镜头已经拍好，现在只剩下诺拉琼斯的镜头了。
咖啡馆里坐满了群众演员，他们满脸笑容地看着诺拉琼斯。咖啡馆的大灯都关了，只有伊万·麦克格雷格座位上的壁灯亮了起来，灯光聚到了他身上。诺拉琼斯穿着红裙子，外面套着一件白色的针织衫，他站在吧台前，面前摆着麦克风架子。
两台摄影机已经架好，一台摆在伊万·麦克格雷格的背后，从他的背后去拍诺拉琼斯，这是一个过肩镜头，交待人物关系。另外一台摄影机由赵飞亲自操作，整个镜头对准了伊万·麦克格雷格的侧脸。
随着张然口令响起，拍摄正式开始。趴在桌上看书的伊万·麦克格雷格发现到咖啡馆的大灯关了，有些诧异的抬头起头，向前看去。
与此同时，摄影机在赵飞的操作下，顺着伊万·麦克格雷格目光的方向，向右摇了过去。随着镜头的摇动，诺拉琼斯出现在画面中。当诺拉琼斯处在右侧的黄金分割线位置，摄影机停住，然后慢慢向她推了过去，由中景推成了近景。
镜头中，诺拉琼斯将腰上的围裙解了下来，放在后面的吧台上，她羞涩的冲客人们轻轻挥了挥手，用情演唱起来：“你点亮了整个屋子，而你却毫无察觉。这是我能做的一切，让你独自一人。不要送我花，不要担心那些多余的事。我亲爱的，知道你注意到我，就足够了……”在演唱的同时，她的手也在比划着，通过手语将歌词，将自己的心意传达出来。
诺拉琼斯不会手语，为了做到这一点，剧组专门请了手语教师，对她进行突击训练。诺拉琼斯练了整整一天，现在能够轻松地做到这一点。
随着一曲唱罢，咖啡馆响起了热烈的掌声，所有客人都在欢呼叫好。伊万·麦克格雷格知道诺拉是在向自己表明心意，手在空中舞动，用手语邀请她过来聊聊。
诺拉琼斯抿了抿嘴，含羞带笑的走到伊万·麦克格雷格对面的桌位坐下。咖啡馆的人都站了起来，脸上带着微笑，冲两人不住的鼓掌。
热烈的掌声中，张然也站了起来，兴奋地大喊：“停！”他问了问副导演，对方表示摄影和声音都没问题，他轻轻一挥拳头，随即也用力的鼓掌：“过了！结束了！”
所有的剧组人员、主演和群众演员，都笑着鼓掌，整个咖啡馆顿时沸腾起来。
张然拍了拍手，等大家安静下来，他笑盈盈地道：“真正的盖尔波瓦咖啡馆早就消失了，我们只能搭一间咖啡馆。不过我们的戏拍完了，这间搭建的盖尔波瓦咖啡馆也很快会拆除。等拆除之后，在盖尔波瓦咖啡馆喝咖啡就不可能了，所以趁着咖啡馆还没有拆除大家来喝一杯吧！”他冲让·杜雅尔丹招招手：“老板，给我来杯卡普奇诺！”
在场的工作人员都笑了，纷纷找位置坐下，等着喝咖啡。
让·杜雅尔丹哈哈一笑：“这位先生，请稍等！”他跑出咖啡馆，跑出摄影棚。剧组有专门的餐车，很多人没事的时候就喜欢跑到餐车吃点水果，喝杯咖啡。他很快用小推车推着满满一车咖啡回到了咖啡馆。
让·杜雅尔丹端了一杯咖啡放在张然面前：“导演，能跟你合作是我的荣幸，可惜时间太短，希望以后还能有合作的机会！”
张然十分肯定地点头：“一定会的！”
让·杜雅尔丹面带笑容，继续着自己咖啡店老板的工作，给大家端咖啡。诺拉琼斯也继续扮演诺拉，热情地给大家分发咖啡。
等到所有人面前都摆上咖啡了，诺拉琼斯笑道：“欢迎大家光临盖尔波瓦咖啡馆，我是女侍应诺拉，我给大家首歌！”
咖啡馆里顿时响起了一片掌声。
诺拉琼斯站在麦克风后面，看着张然笑了笑，开始演唱：“我喜欢你爱着别人的样子，我也想要你那样的爱我。我想在你身边醒来，你拥着她温柔的样子，她的高跟鞋在美丽的裙子里踢踏着。你的眼睛诉说心声，这一切毫无置疑……”
虽然只是一部六分多钟的短片，但结束之后剧组还是举行了一场杀青宴。因为剧场的成员真的是来自天南海北，很多人可能一辈子都不会见面了。
杀青宴的钱是张然掏的，拍这部短片他一分钱没赚，连导演费都没收，还贴了不少钱进去。不过他并不在乎，这部短片对他来说是一次很重要的试验，他希望通过这部短片找回自己的感觉，甚至找到突破口。
杀青宴结束剧组就散了，张婧初也准备回国了。她倒是想跟张然一起去见伯格曼，但伯格曼不喜欢会客，只见张然一个人。在离开的时候，张婧初拉着张然地手道：“你可不要向伯格曼学啊！”
张然刚要说为什么，向大师学是好事啊，但他马上反应过来，伯格曼有睡女主角的习惯，张婧初是在担心这个。他捏着下巴笑道：“这次去法罗岛我要好好向伯格曼讨教一下，我要向大师看齐。”
张婧初知道张然是开玩笑，嗔道：“你讨厌！”
送走张婧初，张然就开始埋头进行剪辑。电影毕竟是要拿给伯格曼看的，在剪辑上肯定要精益求精。
拉斯·冯·特里尔对张然的拍片进程一直很关心，在知道张然已经完成拍摄，粗剪也已经完成后，就跑了过来，想看看张然的短片拍得如何。
“我的天啊！”拉斯·冯·特里尔揉了揉自己的太阳穴，满脸无语地道，“你可是要去见伯格曼，伯格曼啊！你竟然拿这么庸俗的故事去。我的天啊！你怎么想的？我实在搞不懂，伯格曼为什么会见你？你这家伙哪里比我强了？”
张然反驳道：“庸俗的故事怎么了？伯格曼也拍过很多庸俗的故事。《处女泉》故事难道不庸俗吗？可是他拍出了神性！像你这样整天拍极端、变态的内容，那不叫高明，用简单的故事拍出不一样的东西来，才叫高明！”
拉斯·冯·特里尔鄙夷地道：“你拍的就是一个甜得发腻的爱情小品，点缀了些许孤独，有什么高明可言？对人性、对社会、对于内心的黑暗面，根本就没有进行深入的探讨，完全是蜻蜓点水似的。”
张然淡淡一笑：“点缀了些许孤独？我可不这么认为，你最好再看看！”
拉斯·冯·特里尔见张然这么说，重新播放影片，仔细看了起来。这遍看完，拉斯·冯·特里尔的脸色有些变了，他不知道是说自己笨蛋，还是说张然是天才。
这部短片的镜头语言非常古典，都是常规的镜头语言，看上去极其平常。加上张然最近陷入了低潮期，他没有往深里想。现在仔细一看，他发现这些镜头是大巧不工，看似普通却饱含深意，不光服务于叙事，也服务于人物心理。
正常情况下，人物之间的对话和交流往往都是大全景给交待环境，双人镜头交待人物关系，然后用正反打镜头进行交流。但张然这部短片开始部分，没有双人镜头。不管是诺拉和老板之间，还是诺拉和男主角之间都没有给双人镜头，全部使用画面分立的对切镜头。
在电影语言中，分享画面空间，意味着分享心灵空间。也就是说给双人镜头就意味着人与人之间在进行交流。张然不使用双人镜头，而使用对切镜头，说明人与人之间充满隔阂，不能进行畅通的交流。
到了后面，诺拉因为唱歌变得越来越开朗，变得越来越受欢迎，双人镜头就出现了。这意味着人与人之间的隔阂消除，诺拉走出了孤独。
除此之外，整部影片还有很多看似普通，仔细一琢磨别有深意的处理。
拉斯·冯·特里尔又重新放一遍，他越发觉得这个看似浅显的故事隐藏了很多东西，观众看到的只是冰山一角，看到的是这部影片三分之一的东西，三分之二的东西是藏在下面的，能让人去慢慢回味。而拉斯·冯·特里尔自己的影片比较犀利，90%露在上面，锋芒毕露，是冰山倒过来。
突然间，拉斯·冯·特里尔明白伯格曼要见张然了。他心里十分感慨，这家伙简直是个怪物，这他么还叫处于低潮期？如果张然以前的电影是印象派风格的话，那这部短片已经有点后印象主义的风格了！
张然问道：“怎么样？”
拉斯·冯·特里尔向来被誉为天才，他自己也这么觉得，但现在面对不到三十岁的张然，却感觉了巨大的挫败感。他微微叹了口气，起身往剪辑室外走去。
张然觉得莫名其妙，问道：“怎么了？有什么不对吗？”
拉斯·冯·特里尔没有回答，不过他走到门口的时候回头道：“不用帮我问伯格曼了，我已经知道答案了。”
张然不知道自己把拉斯·冯·特里尔打击到了，他十分诧异，不知道这个家伙哪根筋不对了，不过这家伙绰号冯疯子，抽疯属于正常表现。他也懒得多想，继续对镜头进行精修。
张然剪片子向来动作麻利，但剪这部六分钟的短片，却足足剪了一周的时间。这次他在剪辑上真的是下足了功夫，每个镜头都反复考虑，每一帧都的选取都经过推敲。在剪辑这一点上，张然真的是做到了自己的极致。
8月22号早上，张然带着剪辑好的短片，带着对大师的无比敬仰，带着对电影无比热爱的心，登上了前往斯德哥尔摩的飞机。
第467章 法罗岛朝圣
斯德哥尔摩，阿兰达国际机场，张然见到了瑞典电视台的编导玛丽妮露。
伯格曼避世，不喜欢见客人，她是少数获得伯格曼的信任的人，04年上映的纪录片《伯格曼之岛》就是她的作品。
两人从阿兰达机场出发，乘坐双螺旋桨的小型飞机向东南飞越海面，40分钟后到达维斯比；然后从维斯比机场乘车北行，五十多公里后抵达法罗海峡的渡轮码头。
站在码头上，张然看到了海中央的那座岛屿，那就是许多电影人心中的圣地，法罗岛。记忆中，汤唯的婚礼就是在这个岛上进行的。
1960年为拍摄影片《穿过黑暗的玻璃》，伯格曼和摄影师来到法罗岛看景。那时候这个小岛还是瑞典的秘密军事基地，游人不准上岛。他本打算去苏格兰的奥克尼群岛取景拍摄，但为了省钱，制片人要他来法罗岛看看。伯格曼抱着“就是去看看，回来也好交代，拍戏还是去奥克尼”的想法来了，却爱上这里。
之后他在岛上取景拍摄了四部剧情片，两部纪录片；他买下一些旧房子改建成住所、工作室、电影院，晚年定居于此，死后葬在了岛上。
坐渡船渡过海峡，玛丽妮露开着车在岛上穿行，在七拐八拐之后，终于在一座绿荫掩映的院子前停了下来。
院子有点国内乡下的农家大院的感觉，在院子外面是由石头砌成的围墙，围墙上面有铁丝网。院子的前面竖立着一块牌子，上面写着“私人领地”。张然他们一靠近院子，广播就响了起来：“这是私人领地，请离开！”
玛丽妮露领着张然走到院子前站住，拿起手机打了个电话。
隔了三四分钟，一个穿着咖啡色夹克的老人拄着拐杖从院子里走出来。玛丽妮露一看，顿时露出了笑脸：“伯格曼先生！”
张然定神一看，确实是伯格曼没错，不过比自己看过的照片要苍老很多，风烛残年，甚至身躯都有些佝偻了。
伯格曼越走越近，很快走到两人跟前了。他看看张然，向玛丽妮露问道：“他就是斯科塞斯说的那个导演？”
“是的，伯格曼先生！”玛丽妮露赶紧介绍道，“他是张然，《飞行家》的导演！”
张然赶紧上前问好：“伯格曼先生，你好！我是张然，见到你非常荣幸！”
伯格曼打量了张然一番，转身拄着拐往屋子里走去，边走边道：“都进来吧！”
张然和玛丽妮露跟在伯格曼的身后，走进院子，在前厅脱了鞋，走进了房间里。房子的大厅面积很大，但是当屋子里摆放了许许多多的家具后，却给了人一个狭小的感觉。
伯格曼招呼张然他们张坐下，半眯着眼睛，自顾自地说起话来：“我不喜欢会客，但我却要见你，知道为什么吗？”
张然摇了摇头：“不知道。说实话，我做梦都没想过自己会有机会到法罗岛来见你。我知道很多人想要见你，但都被拒绝了！”
伯格曼看着张然道：“我在你身上看到了自己的影子！”
张然觉得莫名其妙，自己不管是电影风格，还是做事风格都跟伯格曼差别很大，不由问道：“为什么你会这么说？”
伯格曼没有回答，笑了笑道：“我做过非常愚蠢的梦，我出现在片场可不知道怎么摆弄摄影机了。关键是，我做电影都好多年了，怎么会不知道怎么摆弄摄影机？这个梦我做过好多次，你做过类似的梦吗？”
张然的心脏几乎停止了跳，好一会儿才蹦出一句话来：“我做过！”
伯格曼看着张然，目光锐利得像一把剑，简直能够直透人心：“所以在你身上我看到了自己的影子。”
张然沉声道：“可我还是不明白。”
伯格曼神情变得严肃起来：“你的内心充满恐惧，但你在逃避内心的恐惧。其实内心有恐惧并不可怕，没有恐惧的人才可怕，这样的人心无挂碍，反倒容易做出极端和偏执的事情，有所恐惧才能有收敛和敬畏。”
张然身子微微一颤，惊恐地看着伯格曼，没错，他的内心充满恐惧，只是他将这恐惧埋藏得很深，从来不肯泄露，就连张婧初也不知道。他一直以为自己隐藏得很好，可伯格曼根本就没有和自己见过面，却看透了自己的内心。此刻，他心里的第一反应就是，这老头是妖怪！他目光不住的闪动，神情有些恐慌：“你怎么知道？”
伯格曼淡淡笑道：“是你的电影传递给我的感觉。你的电影几乎都有一个意向，那就是梦。其实在我的电影中也有许许多多的梦，最开始我以为我的电影有的是梦，有的一部分是梦。到了六十岁之后我忽然发现自己所有作品都是梦，都是自己内心恐惧和孤独的投影！”
张然盯着伯格曼看了好秒钟，颤声道：“不知道你的恐惧是什么？”
伯格曼没有隐瞒：“我的恐惧来自童年，我童年的世界没有爱。我的父亲一天到晚在教堂大谈上帝之爱，可在家里却闭口不谈。家人之间只存在着怨恨。母亲红杏出墙，父母的厮打争吵，摧毁了我对上帝、对爱的信仰。于是，我的一生，爱都缺席了。我对任何人、任何事都感觉不出爱，对自己也一样。我怀着恨意生活了几十年。”伯格曼看着张然开口问道：“那么你呢，你到底在恐惧什么？”
张然微微松了一口气，不是自己想的那样，伯格曼不是重生者！他犹豫了几秒，缓缓道：“中国古代有个哲学家叫庄子，有一天庄子梦见自己变成了蝴蝶，翩翩起舞，不知道自己是庄子。一会儿梦醒了，他发现是僵卧在床的庄子。于是庄子非常疑惑，不知是庄子做梦变成了蝴蝶，还是蝴蝶做梦变成了庄子。我内心最大的恐惧就是这个，就像《黑客帝国》那样，不知道眼前一切是不是真的。”他微微叹了口气：“也许真实的我躺在医院的病床上濒临死亡，眼前的一切不过是我的一场梦。”
张然是重生者，他的恐惧就来自于重生这件事。所谓重生是真实存在的吗？现在所有的一切会不会只是梦境？就像电影《生死停留》那样，所有的一切只是自己在临死前看到的幻觉；又或者自己躺在医院里，所有的一切只是自己的梦境。
其实在很长一段时间，他并不恐惧，反而觉得兴奋。未来十多年的记忆可以让轻易自己取得成功，这简直是梦寐以求的事。但随着他越来越成功，他就慢慢担忧起来。害怕这一切是不真实的，害怕所谓重生只是一场梦。
人都是这样，拥有得越多就越害怕失去！
伯格曼有些惊讶：“这是很大的哲学命题，我无法回答。不过在很长一段时间我畏惧、害怕死亡。作为意象，死神经常出现在我的电影中，那是我内心恐惧的投影。我的妻子英格丽去世之后，我开始相信，死亡是一种重逢而不是永远离去。每当我想起英格丽将在世界另一端等待着我时，我变得不再害怕，而是充满信念。”伯格曼凝视着张然：“你的家人爱你吗？你爱他们吗？”
“是的，我的父亲母亲很爱我，我也爱他们。”
“恋人呢？你爱她们吗？”
“有个女朋友，她是个很好的姑娘，我很爱她。”
“那你比我幸福，我一生都在愤怒，在质疑，到了六十岁才明白，其实我一直是在用另一种方式寻找爱。我曾在怨恨父亲的情感中度过了大部分生命，却在他生命的最后几年中，成了真正的好朋友。在父亲临死前，我到索菲亚医院看他，他抓住我的手，读着福音书，挣扎着祈求上帝赐福给我。其实父亲对我的爱一直都在那儿，从生命孕育之初起，时时刻刻伴着左右。我明白得太晚了。张，这是一个老人对你的忠告，上帝无法拯救我们，但爱可以让我们获得救赎。你要爱你的亲人，爱那些爱你的人。”
张然躬身致意：“谢谢，伯格曼先生。”他明白伯格曼的意思，你有这么多爱你的人，而你也爱他们，不管你现在是庄子，还是蝴蝶，为了这些你爱的人和爱你人，要开开心心地活下去，你管其他的干什么啊！