电影教师 第289节

第568章 艰难研发

  今天是张然到医院复查的日子,张婧初一大早就起来忙活,又是做早饭,又是准备出门的衣服,然后搀扶着他出门。

  来到医院,张然先拍了片子,随后找到医生问结果。医生仔细查看X片后,确认张然的骨头已经完全愈合,就帮他拆掉了腿上的石膏。

  石膏拆掉后,露出来的小腿明显细了一大圈。张婧初被吓到了,赶紧问道:“医生,他这腿怎么了,怎么变这么细?”

  医生解释道:“不用担心,因为腿上绑了石膏,活动受限,肌肉组织和脂肪组织废用性萎缩,腿就变细了。但这种萎缩是可逆的,拆掉石膏后,慢慢活动并增加活动的量,就可以恢复了。张然的腿才裹了一个月的石膏,恢复起来很快,不用担心。”

  张婧初松了口气,又问道:“那有没有什么要注意的?”

  医生就道:“拆掉石膏后你们可以进行康复性锻炼,比如游泳,最好坚持康复运动4周以上,等到不再感到疼痛,再从快走循序渐进的过渡到跑步。在此之前,要避免剧烈的运动,比如快走、提重物,还有减少房事!”

  记住医生的嘱咐后,张然站起来试着走了两步,发现根本走不稳。他知道是走路已经让肌肉有了记忆,需要一段时间才能恢复正常,必须拄一段时间的拐杖。不过摆脱了又重又笨的石膏,张然整个人还是舒畅了很多。

  下午,张然在张婧初的陪同下,来到了天工重彩,看《唐山大地震》的特效准备情况。

  走进公司,在陈宁宇秘书的带领来,张然他们来到了后期工作室。

  房间里,陈宁宇和赵飞正在讨论技术方面的问题,看到张然和张婧初都站了起来,笑着招呼,道:“张然,婧初,你们来了!”随即起身,拉了两张椅子过来,让他们坐下。

  张然看了一眼显示屏的画面,知道是在为red one的后期画面做测试,问道:“这画面效果真不错,用什么软件处理的?”

  陈宁宇笑着介绍道:“我们之前试过直接用达芬奇转码,但效果不好,在我们头疼的时候,RED公司推出了专门的转码软件,效果非常好。转码之后,我们用宽泰的Pablo调的色。画面数据的灵活性很好,提升暗部或者降低高光都不会有噪点。”

  张然记得《阿凡达》就是用宽泰Pablo处理的,盯着画面仔细看了看,确实是好东西,又问道:“摄影机情况怎么样?”

  赵飞就道:“有时候拍出来画面会不对焦,这个比较麻烦。但不是机器本身的问题,是软件的问题,RED公司已经在调试程序了,他们保证在9月份之前会彻底解决这个问题。而其他的还有些小问题,在拍摄的时候注意点就可以了,问题不大!”

  张然又问了画面的相关问题,得到的回答是,在后期平台上看,RED表现的肤色更平滑自然;在宽容度方面,REDCODE编码表现也非常好,在前期可能过曝的一些高光部位细节,在后期可以很容易地找回来。

  张然彻底放心了,既然天工重彩能够处理,那就不用去找彼得·杰克逊的后期工作室了。

  聊了一阵,张然起身来到了负责《唐山大地震》的特效小组,询问了地震垮塌插件的开发进展。研发这款插件本来是为了电影拍摄的需要,但最近张然突然意识到如果真的能够研制出来,那这个插件就是独一无二的,其他公司都没有,那就可能成为天工重彩的招牌。

  负责软件研发的孙可望简单介绍了下情况,然后就播放了研制过程中做的垮塌特效。

  银幕上播放的画面比较粗糙,是比较粗糙的3D模型,不过能够看出画面中的建筑接二连三的倒下,而且可以看到倒塌的建筑里有中有各种各样的东西,板凳、床铺、衣柜、碗筷……

  这个特效咋看挺不错,但细节经不起推敲,不符合符合物理反应,就好比做一个一万人的场面,你这一万人要是都是一个动作,连衣服的飘动都是一样的,那就显得很假。因为地震波有晃的、颠的、抖的,不同的状态下,不同材质、不同物体的反应是不同,这个细节还是没能做出来。

  不过能够做到这种程度,已经是很大的进步,张然鼓励道:“你们不要急,我们有足够的时间做研发。就算大地震的电影没有用上,也要研发出来。接下来我们会参与很多好莱坞项目,靠天工重彩现在的实力,要想主导这些大项目的特效根本不可能。我们没有自己的强项,没有优势技术。我们现在做的这种的地震特效好莱坞都没有做过,如果我们做出来了,那我们在这块就是最好的,就有了属于自己的优势。这就会成为我们的招牌!”

  大部分好莱坞大片后特效基本都是分发给不同的公司完成,没有哪部电影是一家公司从头包到尾。不过能够参与这些项目的公司往往都有自己的技术,比如电影《指环王》里面的马全部是一家英国公司做的,他们开发了与马相关的软件,这是他们的强项,维塔都得请他们。

  现在天工重彩在国内,甚至在亚洲都是顶尖水准,但放到世界上就不行了,美国、加拿大、澳大利亚很多名气一般都公司实力都在他们之上,最大的问题就在于没有属于自己的技术。

  没有技术优势的公司就算参与好莱坞大项目,做的也往往是小部分镜头的边角料和极少的简单镜头。

  孙可望知道张然和福克斯合作的事,也知道对天工重彩是一次机会,斩钉截铁地道:“我们不会让你失望的,就是拼了命也会做出来的!”

  就在这一周,顶峰娱乐制作的电影《舞出我人生》正式上映。纵使媒体给出的评价烂到一面倒,不过查宁·塔图姆和珍娜·迪万的帅哥美女组合,加上热情的音乐与时下最流行的街舞,依旧让《舞出我人生》炫风席卷大街小巷。电影以2467馆开画,取得了2958的票房,仅次于《拉德加之夜》,排名第二。而《舞出我人生》的成本只有1200万,就算后面的票房是零,也是大赚特赚了。

  到了第二周,《舞出我人生》取得了1465万的票房,排名第四。按照这个走势,最终的票房在6000万以上,顶峰娱乐肯定是大赚特赚了。尽管这部电影是四家公司共同投资,也不是顶峰娱乐自己发行的,需要和其他公司分享收益。不过《舞出我人生》版权在顶峰娱乐的手中,推出续集的时候完全可以排除其他公司单干。

  在张然收购顶峰娱乐之后,各种专家,各种业内人士都认为张然花1.2亿收购顶峰娱乐走眼了,顶峰娱乐根本不值这个价,但现在全傻眼了,谁也没想到《舞出我人生》会这么成功。

  只要推出两三部《舞出我人生》的续集,1.2亿基本上就能赚回来了,更重要的是等到推出续集的时候顶峰娱乐就有了跟院线谈判的资格。如果接下来的《暮光之城》能够成功,那么顶峰娱乐就可能向主流电影公司迈进了。

  一部作品成功后趁热打铁是好莱坞的传统,顶峰娱乐也不可能免俗。在第二周票房出炉后,顶峰娱乐立即在官网宣布将会推出《舞出我人生》的续集,并在08年暑期档推出。

  对于《舞出我人生》的续集张然并没有过问,他一直相信专业的事交给专业的人去做,而顶峰娱乐的CEO弗雷曼足够专业,根本不需要他去指手画脚。

  不过即使如此,张然依然非常忙。奥运会开幕式的创意,《唐山大地震》的筹备,还有亚洲电影学院的开学工作,这些工作他都完全不可能丢给别人。尤其亚洲电影学院,今年是第一届,他这个做院长的不可能当甩手掌柜。

  9月1号,北电校门口,各个教学楼,男女生宿舍楼,都已经挂起了“欢迎新生”的条幅,一些老生在校门口摆起了迎接新生的摊位。

  看着一张张略显稚嫩的新面孔拖着行李箱踏入校门,带着好奇的眼光张望,老生都是兽血沸腾,很自来熟的上前打招呼道:“你是表演系的新生吧?肯定不熟悉校园情况,我带你过去报到吧!”

  新生问得最多的都是:“师兄,你认识张然老师吗?”

  而得到的回答几乎是一致的:“你觉得北电的学生会有不认识张然老师的吗?”

  表导楼门口,杨迷伸着脖子不住张望,嘴里抱怨道:“张老师怎么还不来,不是今天面试吗?怎么这么拖拉?”

  袁珊珊看了下时间,道:“小狐狸,还有半个小时呢!”

  就在这时,杨迷看到一个老外走了过来,赶紧迎了上去:“阿曼巴老师!”

  亚历桑德罗·阿曼巴认得杨迷他们,问道:“你们好,张到了吗?”

  杨迷一边把阿曼巴往表导楼里引,一边道:“很快就会到。阿曼巴老师,请往这边走!”

  其实张然到学校已经有一会儿了,不过他此时正在校长办公室,向张慧军汇报亚洲电影学院的筹备情况,以及开学典礼的安排。

  今天学校对12个学生有一个简单的面试,主要看否存在作弊等情形。当然,这种可能性不大,绝大部分学生的名字,张然都是听过的,是有实力的。不过该走的流程还是要走,通过面试之后,学生就可以注册,正式成为亚洲电影学院的一员。

  另外,今年是亚洲电影学院的第一年,开学典礼也是学院的成立仪式,肯定要搞得隆重热烈,为此张然邀请了不少嘉宾到场。他从包里拿出一份名单,递到张慧军面前,道:“这是到场嘉宾的名单,请院长过目。”

  张会军淡淡接了过去,不过等看清楚名单上的人名,脸色就变了变,沉声道:“张然,名单上的这些人都会过来?”

  张然点头道:“只要不出意外都会过来!”

  这里面有些人就是北平市政府发函,也未必能够请到啊!张慧军简直不知道张然是怎么做到的,大笑起来,道:“张然,你做得很好。这些人一来,肯定会引起极高的关注,亚洲电影学院的声势算是打出去了!”

第569章 面试

  巫尔善走进北电校园的时候有种恍然隔世的感觉,13年前他因为与老师的理念不合,一怒之下从中央美术学院油画系退了学,第二年考进了北电导演系。他做梦都没想到在自己毕业整整八年后,会重新回到北电做学生。

  北电的校园跟巫尔善记忆中的模样几乎一模一样,唯一不同就是女孩们穿着变得更加时髦,更加清凉,明明是夏天,却让人有种春暖花开的感觉。

  巫尔善正迈步往表导楼走,身旁一个带着港台腔的声音,问道:“老师,你知道亚洲电影学院在哪里面试吗?”

  巫尔善听到对方问亚洲电影学院,打量了对方一番,三十来岁,带着个黑框眼镜,看上去文质彬彬的,笑着道:“我不是老师,跟你一样,也是来参加面试的!”

  男子听到巫尔善跟自己是同学,热情地伸出手,道:“你好,我是郭子建。以前在香江做编剧,也做过副导演!”

  巫尔善跟郭子建握了握手,道:“我是巫尔善,是广告导演,认识你很高兴!”

  两人边说边走,聊得挺投机,巫尔善知道了郭子建曾以平面设计为生,后来经朋友介绍,在电影《对不起,队冧你》中担任美术一职,燃起电影之火。郭子建从底层做起,在多部香江电影中担任编剧、副导演,从片场一步一步成长起来。只要他坚持下去,再做一两年,可能就成导演了。不过在亚洲电影学院招生后,他却毅然报了名,不光因为张然的名气,更重要的是他觉得中国电影的未来在内地。

  来到表导楼门口,巫尔善就看到“亚洲电影学院面试处”的招牌,以及招牌下的两个美少女。巫尔善走过去,问道:“你们好,请问,亚洲电影学院是在这里面试吧?”

  杨迷盯着巫尔善和郭子建看了眼心想,好成熟的师弟啊,这有四十岁了吧?但还是面带微笑地道:“面试的地点在里面,请跟我来!”

  在杨迷的带领下,巫尔善和郭子建走进表导楼,来到了二楼一间教室的门口。

  此时,教室门口的椅子上,已经有个二十四五岁的年轻人在等待了。巫尔善冲年轻人点了下头,道:“你也是来面试的吧?我叫巫尔善,以前是广告导演!”

  “你好,我是杨庆,以前是编剧。”

  “我是郭子建,以前也是做编剧的。”

  巫尔善他们都是热爱电影的人,很快聊了起来,而且聊得很投机。不过没聊多久,教室里出来了一个漂亮女生,是张然班的焦俊燕,她大声叫杨庆的名字,让他进去面试。

  半个小时后,杨庆出来了,同时焦俊燕开始喊巫尔善的名字。听到了自己的名字,巫尔善整理了下衣服,抬脚向着里面走去。

  “各位面试官,你们好!”拉开房间门,巫尔善看了眼里面坐着的五位面试官,略微欠了一下身体问候道。

  面试阵容很强大,坐在正中间的是张然,他的左边是奥斯卡获奖导演亚历桑德罗·阿曼巴和《时空战士2》的导演尼尔·布洛姆坎普;右边是朴赞郁和宁皓。

  “请坐吧!”张冲巫尔善笑了笑,然后指了下前面的椅子,示意巫尔善坐在那里。

  等巫尔善坐下后,张然翻了翻手里的简历,道:“巫尔善,你原来是中央美院毕业的,因为跟老师理念不合,而提前退学,北电毕业后拍了很多前卫的广告,还研究装置艺术。你的很多装置艺术作品常去韩国、日本展出。从你的经历可以看出你是个渴望自由,不愿被束缚,也有艺术情怀的人;而我们要培养的是类型片导演,强调的是工业化,是要抹杀个性的。你为什么会来考我们学校?”

  巫尔善吸了口气,道:“去年年初,有一天我到小西天附近晃荡,走到资料馆门外的影城的时候,特别想看一场国产电影。可是转了一圈之后,我发现电影院正在上映的不是进口片就是港式恶搞喜剧,内地电影在当天几乎没有排片。我当时就特别生气!”

  巫尔善回忆着当时的心情,语气显得很沉重:“我想电影是流行文化,影响力很大,尤其是对年轻人;而这么庞大一个领域我们竟然是空白,真的太可笑了!我们自己不占领这一块,那我们在流行文化里面缺失和小众化了,要是一直这么下去,那我们的文化会越来越边缘化!我是中国人,对自己的文化是有感情的。好,既然别人都想当艺术家,当大师,不愿意做商业片,那我来做!”

  张然心里暗暗点头,中国电影最大的问题不是审查,而是观念问题,有太多导演心里蔑视商业片了,拍电影从来没有考虑过观众的感受。像巫尔善这种搞艺术的,能放下自己的艺术追求,真心实意想为中国电影做点事,真的很难得!

  “我看了你的短片,就导演技法来说,非常不错,画面处理有很强的功力!”宁皓看着巫尔善道,“你以前是广告片导演,那你觉得广告片导演做类型片的优点和缺点是什么?”

  巫尔善想了想,道:“作为广告导演,不能自由选择要表达的主题,创意总监给你的所有的命题,你都要表达出来,你还要善于运用很多不同的影像技巧和风格。因此,拍广告的人可能是风格上的专家,他可以根据需要立刻转换自己的风格,广告片导演作类型片的话,适应力特别强;另外,广告片往往要拍得漂亮,做电影的话,视觉冲击力比较强。缺点的话,广告片注重视觉,而轻视故事,所以广告片导演在讲故事的能力上要欠缺一些。”

  阿曼巴问道:“你拍的短片《刀》的场景,大部分场景都是夜景和室内戏,配上幽暗的灯光,整个画面很漂亮,但白天部分却调了成黑白的,为什么这么做?是为了风格化吗?”

  巫尔善不好意思地笑了笑,道:“不是,主要是为了省钱。没想到拍出来一看,好像还挺有个人风格的!”

  在场的导演基本上都是从小成本电影做起来的,明白巫尔善的感受,都笑了起来。

  张然笑的同时,也微微点头。中国年轻导演不少,但要扔到好莱坞的话,大部分都活不下来。曹保平说过,中国电影产业中90%的人,如果去美国从业就得饿死,他们在那儿连饭渣都吃不上。张然觉得有两个年轻导演是例外,一个是宁皓,另一个就是巫尔善,当然,现在还多了个丁胜。

  巫尔善没有宁皓的编剧能力,不能像宁皓那样写出接地气的故事,但巫尔善也有自己的优点,他特别会花钱。会花钱不是说他乱花钱,恰恰相反,而是用尽量少的钱,做出最大的效果来。

  拍《刀见笑》的时候,巫尔善要求每分钱花在镜头里,演员的服装上半身做得很好,下半身就做得比较简单。拍到的衣服,领子要特别好,脸部的化妆要好。《刀见笑》里的刀剑全是借的,连妓女的衣服也是《满城尽带黄金甲》用剩下的。最终这电影只花了700多万,却做出了2000万中等制作电影的效果,让众多业内人士无比惊讶。

  试想,拍《三峡好人》用了600万的贾樟柯,拍《钢的琴》用了600万的张猛,以及拍《刀见笑》用了700万的巫尔善,你是制片人,手里有部大片要拍,你会请谁?答案显而易见,巫尔善。

  正是因为《刀见笑》所展现出的超高性价比,巫尔善才最终被定为《画皮2》的导演。巫尔善这种导演在好莱坞也是最受电影公司欢迎的,林诣彬、加里斯·爱德华斯等人都是这么出来的。

  朴赞郁问道:“你对类型片的理解是什么样的?”

  巫尔善流利地回道:“我觉得类型片就是对观众的承诺,不同类型的影片有不同的观众,很多人就是冲着影片的类型来的,所以作为导演一定要满足观众的这个需求。比如喜剧片一定要乐、悲剧片一定要哭、悬疑推理片要绞尽脑汁、恐怖片要把人吓着。另外,类型片要求有类型元素的完整性。比如什么是武侠?我先定义,就是穿古装的、会打架的自由职业者的故事。好多人把武侠片和武术电影、杀手电影弄混了。侠客不是警察,不是国家公务员,他是代表个人的,这是最核心的。作为武侠片,这个元素就必须有!”

  在场的老师都微微点头,看得出巫尔善对类型有自己的思考,而且抓住了关键点。

  在这之后,张然他们几个老师又问了好几个问题,然后小声商量了下,都笑着站了起来,对巫尔善,道:“巫尔善,欢迎你正式成为亚洲电影学院的一员!”。

  “谢谢!”巫尔善非常开心的站了起来,和几位面试官握手。

  “我们都希望能中国电影越来越好,所以一起努力吧!”张然拍拍巫尔善肩膀鼓励道。

  出了面试的房间,巫尔善内心还有些激动,刚才张然的那番话让他明白,张然是跟自己一样的人。张然做的这些事情,是出于对中国文化的热爱,也是出于良知和责任。

  “巫尔善,面试怎么样?”巫尔善刚出门,郭子建便看到了他,立刻走上前问道。

  巫尔善笑了起来,笑得很开心:“过了。放心吧,你也是真心想做电影的人,肯定没问题的!”

  就在这时,焦俊燕站在门口喊道:“郭子建!”

  郭子建应了一声,给巫尔善打了个招呼,推门走进了面试的房间。

  一天的时间过去,面试也全部结束了。面试的结果大家都比较满意,唯一的问题就是,很多学生英语不是很好。尽管在未来教学中,配有专业的语言助教,但等到大二学生要去好莱坞片场实习,英语要是不好,交流可能会比较麻烦。

  时间缓缓流逝,很快到了9月4号,亚洲电影学院开学典礼的日子。

  这天,北电门口一大早就聚集了大批中外记者,长枪短炮,装备齐全,都是有备而来。

  到了9点半,很快有一辆黑色轿车缓缓驶来。豪车出场往往意味着明星的到来,所有的媒体记者们都拿起了手中的相机。

第570章 开学典礼

  亚洲电影学院的开学典礼在北电D楼的标准放映厅进行,现场特意安排了“从这里出发”的红毯环节。

  北电学生知道今天有很多大人物到场,早早守候在红毯两侧,甚至还有人早早准备了纸笔,准备让偶像们在走红毯的间隙内为自己签名。放眼望去,红毯两边像下满了饺子似得,显得拥挤不堪。

  标准放映厅里,舞台背景被布置成一块巨大的场记板,摇臂、滑轨、斯坦尼康,以及随处可见正在录制的摄影机……很难想象这是大学的开学典礼,更像是电影的片场。

  实际上,这是开学典礼,也是微电影《第一部影片》的片场,亚洲电影学院的12名学生正是这部微电影的摄制人员,到场的嘉宾都是这部电影的演员。

  12名学生中巫尔善导演经验最丰富,不但拍广告拿过很多大奖,04年他自编自导的《肥皂剧》还获韩国釜山国际电影节国际影评人奖,所以巫尔善就被任命为导演,其他人给他打下手。

  只是整个团队有4内地的,4韩国的,2个香江的,1个台湾的,1个日本的,语言文化不同,只能用英语交流,而大部分人英语都不怎么样,尤其是日本和韩国人英语的口音特别严重,交流起来那叫一个困难;更要命的是每个人都有自己的想法,拍一个镜头就要争论半天,到现在才拍了三个镜头。

  张然用胳膊肘顶了顶尼尔的胳膊:“怎么样,看到他们,是不是想起了自己刚进大学的时候?”

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