“嗯，这位先生的名字叫做久石让，是一个小有名气的音乐家。”殷俊道，“铃木先生你回去后，联系一下他。让他先根据《风之谷》的漫画，做一张纯音乐的专辑出来，你们就知道效果了。”
铃木敏夫有些发呆。
他都没有听过久石让的名字，就更谈不上了解了。
可殷俊却是用这么笃定的语气说出来，显然就是认为，久石让一定能让宫崎骏满意。
他到底是怎么来的信心呢？
难道这就是天才的特别之处？
相比起铃木敏夫的惊愕，宫崎骏倒是兴致勃勃，他对于配乐的要求可是很高的。
之前的细野晴臣虽然是很不错的音乐家，但宫崎骏却觉得和他之前，少了一种心灵的默契，不是太合适。
如果殷俊说的久石让，真的那么出色的话，那可是再好不过的了！
瞧着他们两人的不同表情，殷俊心中一笑。
他当然是很有信心。
如果久石让的音乐都不够让宫崎骏满意的话，那么这个世界上再也找不到第二个人，能通过音乐，表达出宫崎骏想要表达的意境了。
宫崎骏、高畑勋、久石让和铃木敏夫。
未来吉卜力的四大巨头，也就这么相遇了。
正是这四个人数十年的合作，才打造出了那么多优秀之极的动画电影。
这还是前世那种自负盈亏的基础上。
如今换成了殷俊，他肯定会在吉卜力工作室插一脚，占据大部分股份的同时，也会给予他们极大的支持。
有着麒麟集团这种庞然大物的支持，还不会干涉他们的制作，宫崎骏他们当然是求之不得。
在这种情况下，制作出来的那些动画电影，还真是让人期待不已啊！
第1484章 竞争和变化（上）
殷俊和宫崎骏谈到的上美厂，现在的确已经完全不是前世的样子。
前世的上美厂，到了1983年的时候，早已过了他们的创作鼎盛期。
因为新时代的发展，国家着重去搞经济建设了，所以对于文化下属的这些部门和工厂，都有着一定程度的轻视。
或者说是放任自流。
连著名的八一制片厂后来都渐渐的消声灭迹了，更别说是上美厂这种美术电影制片厂。
事实上，即便是2020年，华国对于动画电影都不怎么重视。
灰太狼没几年就被禁了。
臭狗熊在强大的纠正之下，也变成了“小熊熊”。
但它比起灰太狼要幸运得多，至少每年还能在电视和电影院，都看到它的身影。
至于说《大头儿子和小头爸爸》这样的奇葩，如果都能算动画片和动画电影的话，那么殷俊也是无话可说。
瞧瞧好莱坞和日本，把动画电影直接做成了一个庞大的产业，影响到了数百亿的市场，而且把自己国家的文化，以及价值观，通过动画这种形式输送了出去，这是多么大的一个文化成就？
这就是另一种的文化输出了，而且还是无声无息的，覆盖面比普通电影还要强悍。
因为动画电影首先儿童就会看，不管他们看不看得懂。
一旦从小在孩子们的心中，竖立了“这个国家的动画片做得好”的印象，长大了以后，你说他们对于这个国家的文化，甚至是对这个国家，有没有好感？
当然会了！
否则2020年为止，怎么会有那么多喜欢美国的，那么多为美国人说话的人？
殷俊正是看到了这一点，才力所能及的在自己熟悉的领域，多做一点这样的文化输出，为日后华国的崛起，贡献一份力量。
如若是伴随着我们经济力量和国家力量的强大，又有着许多人认同和喜欢中华的文化，那么他们的敌意就会大大减少，不会那么的针对华国。
所以，上美厂这个原本就拥有着强大的动画制作能力的电影工厂，一直在殷俊中有着很重要的位置。
不然殷俊也不会从一开始，就努力的和他们合作，积极的用人才输送和订单的方式，让他们强大起来。
不知不觉间，自79年3月挖人开始，麒麟文化和上美厂已经合作了四年半的时间。
从最初的雇佣上美厂的美工师和动画师，到后来的委托制作动画片，两家之间的合作，是越来越紧密。
上美厂真正的发达，还是在开始制作《乌龙院》之后。
麒麟文化委托上美厂帮助制作《乌龙院》，给的是4万人民币一集的价格，如果每半年交够了30集，还会另外奖励50万人民币。
然后第二部的《古墓丽影》虽然一开始制作得比较慢，但随着人员的不断增加，制作流程越发的流畅，到了现在几乎已经是每周能保证一集的量。
在去年，上美厂联合科影厂，一起拿下了《热带雨林的爆笑生活》，又联合长影厂，一起拿下了《中华小当家》。
如今这两部动画片，已经开始了在全球的播放。
虽然它们在欧美卖出的是白菜价，不过在亚洲还是挺受欢迎的，尤其是经济发达的日本、韩国、香江和新加坡。
因此，他们制作出来的动画片，卖价自然也提高了不少。
加上《乌龙院》一起，每集都提升到了10万人民币。
没办法。
一来是这两年内地的物价暴涨，比起两年前，普通工资也涨了30%以上，如果还是维持在4万一集，那就太不厚道了。
另一个原因在于，现在殷俊在内地做生意的钱，一分钱都拿不出去，乐易铃对此是有点意见的。
所以从前年年底开始，麒麟文化支付给上美厂等合作方的报酬和分红等等，全都直接用人民币结算。
因为手里的人民币很多，为了避免贬值，又为了加大扶持上美厂，提高到10万一集，也不是什么大不了的事情。
其实对于上美厂他们来说，这一点并没有什么不好接受的。
反正他们想要购买的设备都买好了，在国内也用不了什么外币，之前麒麟文化的结算港币，全都被市里拿走了，他们得到的其实还是人民币。
更别说现在已经涨价成了10万一集，每半年缴纳30集的制作集数，奖励的金额高达100万人民币，他们的总体收入是大大的增加了。
就拿去年1982年来说吧，和麒麟文化的上美厂的整体收入已经达到了2000万人民币。
今年到了9月，他们的收入已经超过了2000万人民币，预计1983年会达到3000万以上！
能有这般突破的原因，就在于他们的效率提高上面，以及制作人员的增加上面。
加上退休职工，上美厂80年的员工总数是416人，81年是475人。
结果到了82年，他们的职工人数猛的增加到650人！
目前为止，上美厂的职工更是突破到了900人！！
有了这么多的人手，他们当然可以集中优势，来尽力完成四部漫画的制作——你没看错，虽然有两部是和科影厂、长影厂合作，但都是那边派人过来，大家一起在上美厂制作动画片的。
一线在岗的都超过了700人，还锻炼出来了一大批的精英骨干。
所以在8月份的时候，上美厂专门跟麒麟文化申请，想要接手制作第五部漫画改编的动漫作品。
他们选择的是《龙珠》！
《龙珠》在麒麟文化是什么样的地位，那是不用说了。
虽然它的周边产品绝对卖不过变形金刚和圣斗士星矢，可《龙珠》的本身，它的情节内容，在全球的受欢迎程度，绝对是世界第一。
《龙珠》每两个月一集的单行本，全世界的销售量已经突破了1亿册！！
其它卖得最多的，也不过是《柯南》的5000万册左右。
影响力这么大，喜欢的人这么多，各大合作电视台早就已经在催促了，让麒麟文化赶紧的把动画制作出来，在电视台播放，肯定能吸引无数的观众。
韩国的合作方给了6万美金一集的价格，创下了他们在动画片购买上的一个记录。
日本的朝日电视台开出了12万美金一集这样惊世骇俗的价格，请麒麟文化早点把它动画化。
连迪斯尼电视频道，给出的价格都达到了10万美金一集，由此可见《龙珠》的受欢迎程度。
故而大家都知道《龙珠》制作出来肯定是大赚特赚的，价格肯定比之前的那些动画还要高。
而且《龙珠》的篇幅是够了的。
81年9月到现在，已经过去了2年的时间。
《龙珠》的篇幅已经过了短笛大魔王的篇幅，进入了更加热血沸腾的赛亚人阶段，如果做成动画的话，起码都是200集的篇幅。
别怀疑。
前世的《龙珠》就是这么干的。
150集的动画片才写到悟空和琪琪结婚，也正好是短笛大魔王完结的时候。
格斗的动画片，和普通的剧情动画片不一样，书上一掠而过的打斗，在动画片上面，往往打个两三分钟都没有任何的问题。
再加上日本人擅长的气氛渲染，所以即便是拖得这么长，也没有半点的尴尬，反而是让小孩子和年轻人们看得津津有味。
上美厂已经有了很市场化的眼光和策划，他们认为自己就现在的篇幅，至少都能做出150集以上的动画片。
按照这个速度制作，又按照一周两集的播出频率，差不多一年半之后，又能接上新的情节，起码五年左右不用担心中断。
五年的制作时间，至少差不多400集左右的篇幅，即便麒麟文化只给12万人民币一集，给上美厂带来的也是超过5000万人民币的收入。
在这个沪海市人均月收入不过80块的年代，每年增加1000万的收入，是什么概念？
5000万的收入，差不多200人就能做到了，这样的产值比，是何等的吓人？
会给上美厂带来多少的利润，多少的效应？
所以，《龙珠》是他们一定要争取到的。
可惜的是，和之前的几个漫画不同，上美厂这一次遇到了一个无比强大的对手。
它就是朝日集团。
朝日集团是殷俊在日本最大的合作方，比起德间书店都还要合作广泛。
因为所有的麒麟文化的漫画衍生品，都是由他们独家经销，恰好日本又是漫画的国度，所以这几年他们靠着这个漫画衍生品，比如玩具、衣服、玩偶、授权品等等，赚得是盆满钵满。
而且朝日集团同时也在制作着麒麟文化的动画片。
《圣斗士星矢》、《柯南》、《樱桃小丸子》、《网球王子》和《犬夜叉》，都是他们在制作，一点儿也不比上美厂差。
但是哪家公司会嫌弃自己发展得太好了呢？
在万千动画迷们的召唤之下，恰好的，朝日集团也看上了《龙珠》，准备积极的接下这部超级经典的制作单子。
如果成功了，那么朝日集团便会声望再上一个台阶，成为所有动画迷们心中的圣地之一。
对于他们的声望的提高，那是有绝大的好处的。
……
第1485章 竞争和变化（下）