话说回来。
《鉴证实录》一月份便拍摄完毕，陶大禹实际上现在正在和许贯英，一起拍黄膺执导的《猛鬼差馆》。
只不过陶大禹因为拍电视剧很多，在电影里的表达方式，还有不小的不足。
这一点上面，许贯英这个老戏骨便帮助了他不少。
别看许贯英长得憨呼呼的，实际上许家四兄弟，哪个不聪明？
只不过是为了符合自己的银幕形象，许贯英才打扮得那么憨呼呼的，就跟楼南光一样。
再加上黄膺也是第一次执导，他也需要时间来适应，来进步，故而《猛鬼差馆》的拍摄进度并不快。
事实上，在麒麟电影拍摄的电影，一向都不快。
前世最著名的快枪手王胖子，在麒麟电影拍了这么多片子，最快的也是2个多月——他在外面接的电影，倒是一个月左右能完成。
倒不是因为他们拍摄的水准不行，而是麒麟电影对于细节的要求非常严格。
俞铮就不喜欢那种敷衍了事的拍摄方式，她在看剪辑版本的时候，就打回过十几部的电影重新补拍镜头，王京和林羚东的都打回过。
这么大牌的导演都被训斥了，你就更别说其他人。
至于殷俊拍戏就更不用说，《朱诺》、《肖申克的救赎》和《雨人》这种剧情片，他都基本上拍了3个月上下。
但如果加上准备的时间，那起码都是半年以上了。
受到麒麟电影的影响，准确的说，是因为麒麟院线绝对不上映敷衍了事的电影，也更不会给你拿到全亚洲去上映，去欧美上映或者买断，所以逼得大家都开始认真起来。
以前邵氏是一个月拍一部电影，挣个几十万上百万的。
现在大家花两三个月拍一部好看的电影，却能挣五六百万甚至更多，算下来比起以前还划算一些。
香江如此，北美那边也迎来了一些良好的变化。
这几年好莱坞最火爆的公司，那自然是麒麟集团北美分公司的两家电影公司。
但数下来第二的话，基本上就是派拉蒙了。
由巴里迪勒、迈克尔艾斯纳和杰弗里卡森伯格三人组成的三驾马车，让这几年的派拉蒙发展非常顺利。
虽然在殷俊的手里，迈克尔艾斯纳经常吃瘪，但总体来说，派拉蒙这几年无论是电影的质量还是票房，都是不断的胜利的。
也是由于如此，背后没有什么大集团撑腰的派拉蒙，就遇到了许多大鳄的挖角。
4月份刚刚开始，总裁巴里迪勒就宣布离职，去了20世纪福克斯，搭建20世纪福克斯新闻网，这也是巴里迪勒最喜欢做的事情。
为此他就算是从一个影视集团的总裁，变成了单纯的20世纪福克斯新闻网总裁，他也乐意。
派拉蒙的第二副总裁杰弗里卡森伯格接着也宣布离职，他加入了麒麟集团北美分公司的迪斯尼公司，专门担任迪斯尼公司动画部门的总监。
他在接受采访的时候表示，殷俊已经苦苦的虚位以待他三年的时间，并且许诺他，将改革迪斯尼的动画部门，把动画制作更加的升级，不但可以让大人看，而且还会引进新的技术。
最关键的是，殷俊会提供给他许多创意，在资金上面也并没有任何的限制，任由他发挥。
这些恰好就是杰弗里卡森伯格喜欢的，所以他最终还是同意了。
转眼之间，派拉蒙的三驾马车就变成了只有迈克尔艾斯纳一个人。
这位原本也应该在这个时候，离开派拉蒙，去迪斯尼当总裁的经营精英，反而是留在了派拉蒙，还更进一步，成了派拉蒙的总裁。
即便是迈克尔艾斯纳以前就主管着派拉蒙的电影部门，但谁都能看出来，经过了这么一折腾，派拉蒙的实力大大的降低了。
原本他们还有机会追赶麒麟集团北美分公司，可现在的话，他们已经倒退一步，落在了华纳兄弟和环球电影的后面。
于是，人们现在有了一种观念。
在好莱坞，独立制片公司的好日子，真的已经过去了。
随着社会的进步，只有综合性的传媒集团，才能撑起一家好莱坞的巨头公司！
未来的发展方向，必然就是麒麟集团、华纳兄弟、20世纪福克斯和环球电影这样的巨头资本模式！！
第1663章 动画片的时代转变
卡森伯格并没有把话说完全。
殷俊挖他过来，最重要的除了上面那些，还给了他两个剧本。
一个叫做《玩具总动员》。
另一个叫做《怪物史莱克》。
两个剧本非常有意思，它都不是用幼稚的描述去讲述儿童们看的故事。
在卡森伯格看来，这完全就是借这些动画人物，来描述给大人们讲道理的。
然后它还是史无前例的立体动画，也就是俗称的3D动画。
3D动画并不罕见，早在20年前就有了雏形。
甚至于3D电影在十几年前，还红火过一阵。
但在卡森伯格看来，都没有现在迪斯尼的这两个动画制作准备得充分。
为了这个3D动画，迪斯尼已经努力了三年多，用电脑来设计各种制作程序，就是为了将整个儿的人物和场景，都全部3D化——这和之前的伪3D，有着非常本质的区别。
再加上去年开发的WIN2.0，大大的丰富了设计者们的见识，让他们能把自己的一些设计程序，放在WIN2.0上面加以研发。
视窗系统就犹如一个载体，只要把它的源代码给弄懂了，那么开发出程序就比较容易。
殷俊早就知道这一点，所以在WIN2.0出来的时候，就向全球的软件设计公司重金求购各种动画制作的软件。
直接就是买断，价格都是十万美金起，高不封顶。
要是实在是好的话，上千万美金也不是不可以商量。
这就跟殷俊这些年来，不遗余力的收购IMAX技术和3D技术一样，向全世界的拥有技术的公司都发出的是同样的信息。
“我有钱，你有技术专利的话，尽管拿来。”
殷俊在北美的所有收益，特别是之前迪斯尼电视频道的收益，一共15亿美金，在总部这么困难的时候，都没有动，原因就是用于各种技术和软件的收购。
这种不惜血本的花费，终于到现在就有了成果出现。
卡森伯格就是看到迪斯尼公司的动画部那上百台的电脑，看到技术美工人员熟练的运用电脑来制作图片、着色、布景等等，才最终动心，决定加入到这个改变时代的创举来。
《玩具总动员》这部动画片，在1995年出品的时候，不但创造了一个动画片的票房纪录，更创造了另一个技术方面的进步。
那便是它完全是用电脑制作的动画长篇。
它的制作人正是卡森伯格。
他召集了一百多人，跟当时非常出名的皮克斯工作室合作，花了整整一年的时间，完成了这部巨作。
《玩具总动员》也没有让迪斯尼失望。
它以1亿9000万的超高票房，成为了1995年北美的票房冠军。
全球它更是狂揽了3亿5000多万，也是当年的全球票房冠军。
在此之前，仅仅是只有《狮子王》和《阿拉丁》两部电影，才获得了这样的殊荣。
在《玩具总动员》成功之后，迪斯尼乐园里面，也因此增加了相关的项目。
这便是对它的赞赏了。
迪斯尼的动画项目那么多，可不是每一个都能在迪斯尼乐园有着单独的项目的。
事实上，《玩具总动员》也没有辜负迪斯尼的厚爱。
在4年之后的《玩具总动员2》，票房居然比第一集还要高，达到了2.45亿美金，全球票房也报收4.85亿美金。
大获丰收之余，《玩具总动员2》也成了史上第一部续集比第一集还挣钱的动画片。
基本上《玩具总动员》在剧情构造上面，也影响了以后许多的动画电影。
比如《爱宠大机密》、《疯狂动物城》、《海底总动员》等等超级卖座电影，都是这样大家一起合作，从而依靠集体的力量，获得了最后的成功。
所以迄今为止，《玩具总动员》只出了3部，但它的开拓性意义，以及强大的影响力，却已经成了一座丰碑。
如果说《玩具总动员》是正统的王者之作，那么殷俊给的另一部《怪物史莱克》，就是一部典型的剑走偏锋之作。
如果用华国内地的流行词汇来形容，《怪物史莱克》是一部典型的刁丝逆袭故事。
又脏又懒又胆小的史莱克，都能获得美丽的公主青睐，那我们还有什么理由去怀疑这个世界呢？
再加上有趣的情节构造，幽默讽刺的语言，《怪物史莱克》2.67亿美金的北美票房，直接打破了《狮子王》的票房纪录，也是情理之中。
美国人就喜欢这样的调调。
在殷俊回来之前，《怪物史莱克》一共拍了五部，成了全球最卖座的动画系列电影。
于是殷俊提前就把《怪物史莱克》交给了迪斯尼，让他们可以提前准备一下。
《玩具总动员》完成之后，《怪物史莱克》便可以慢慢的制作了。
殷俊给迪斯尼配备的，并不仅仅是那么多的电脑设施，还有更多更优秀的动画师和美工师们。
包括了从华国内地过来实习和培训的美工师和动画师，都和迪斯尼的同事们一起，认真的学习怎么运用电脑来画图、构架体系、完成世界观的制作。
前世华国内地的动画电影，从90年代被甩开了之后，二十多年的时间，就一直没有起来过。
难得有一部《大圣归来》，却也仅仅是只有那一部而已，仍旧缺乏像是好莱坞这样百花盛开的情形。
这倒不是国内的动画人们不愿意制作这样的好电影。
实在是有太多的难处。
最大的难处就是我们落后了许多年，很多先进的技术和理念，根本没办法去接轨，只能自己慢慢的摸索，以比别人落后十几年的思维和技术，去慢慢的制作。
《大圣归来》从策划到上映足足花了七八年，就是因为这个缘故。
当然了，还有的原因就是烧钱。
国外的那些动画大片，动不动就是几千万的制作费用——美金！
不说别的，开创了电脑动画第一部的《玩具总动员》，不算其它的任何推广运作费用，它就用了3000万美金！
按照当时的汇率算下来，就是2.4亿人民币！
20年之后制作的《大圣归来》，能有2.4亿人民币的制作费用吗？
一半都没有好不好！！
人家每一帧的制作时间，平均都是在6个小时左右！
一秒钟24帧，你算算看你一秒看到的画面，人家花了多少个小时才做好的？
这样认真精细的烧钱做出来的动画，能不好看吗？
烧钱这个事情暂且不说，华国内地的人工费用毕竟要便宜许多。
说得难听一点，加班费用都比美国的低一大半，很多时候还不会算钱。
特别是在这个时代。
现在内地的动画，做得是如火如荼。
殷俊连续给了他们两部动画片来制作，如今又准备加入第三部、第四部。