如果再严格的算，5个也差不多。
准确的讲，詹姆斯卡梅隆只能算在前十，算不得前五。
前五应该是斯皮尔伯格和乔治卢卡斯他们，拥有一个强大的IP，还有超过十年以上的成功经验。
詹姆斯卡梅隆虽然成功，但他出道才不过5年的时间，制作的电影还都是殷俊给的剧本，所以对于他能不能自己搞出一部经典电影出来，大家仍旧是有所保留。
卡车司机自己也意识到了这一点，所以他都跟殷俊说了，他在《终结者2》之后的几年，都会自己选择电影来拍摄，除非是现有的续集，不然不会考虑殷俊的剧本。
这是一个大导演的自尊，也是他想要突破的开始，殷俊自然是同意了。
作为天才横溢的大导演，哪怕殷俊已经把他所有的作品都已经注册过了，但他仍旧可以想到别的电影来制作，而且同样会成功。
只有这种大导演，才能称之为天纵奇才。
因为他们自己就能发明创造，而不是随波逐流和找热点。
殷俊如今在好莱坞的布局，已经渐渐的有了明晰的体系概念。
斯皮尔伯格在殷俊的影响之下，和环球影业的关系，远远没有前世那么的密不可分。
特别是殷俊把《生化危机》系列交给了他之后，未来的二十年时间，这都会是殷俊和斯皮尔伯格之间的利益纽带。
期间再让他拍上一两部电影，那是轻轻松松的事儿，斯皮尔伯格也不会拒绝。
嗯，当然不会是《侏罗纪世界》，这是殷俊留给自己拍的。
大恐龙这么有趣的东西，当然是自己来拍比较好。
詹姆斯卡梅隆也是一个重点。
他不但可以自己创造出新的剧本来拍电影，单是殷俊为他准备的那么十来部电影，便足够他三十年时间忙碌了。
有了这么两个招牌的超级大导演，麒麟集团北美分公司也就算稳了，有了自己的当家导演巨星。
或者殷俊也可以算一个，毕竟那么多奥斯卡最佳影片、奥斯卡最佳导演的加持，还有《侏罗纪公园》系列，足以让殷俊成为和他们比肩的超级大导演。
除了导演，殷俊手里的超级巨星也是非常豪华的版本。
90年代的两大超级巨星——史泰龙和施瓦辛格，已经是20年10部电影的合约，在他们最巅峰阶段，自然都是属于麒麟集团的。
00年代开始的三大超级巨星——约翰尼德普、基努里维斯和小罗伯特唐尼，同样是在30年20不合约的约束下，他们能让殷俊一直用到动漫英雄的年代。
还有一个汤姆克鲁斯，纵横了整整30年的中生代影帝，正好是连接这年代巨星之中，也是殷俊最着重打造的巨星。
连续三座奥斯卡金像奖影帝头衔，是殷俊送给他的礼物，也是麒麟集团北美分公司的伟大成就！
艾迪墨菲这个实力派的演员，也会是麒麟集团未来30年之中，非常难得的黑人巨星，他和摩根费里曼也是殷俊和黑人演员们之间的桥梁。
比前世多出来的一个费祥，因为他是华美混血的演员，所以他会代替原本汤姆克鲁斯的地位，至少也能红火30年的时间。
至于程龙、李联杰、梁朝韦、任哒华等等香江的明星，能在美国混出头固然是最好的，不能也算是先后留下了自己的印记，能激励着其它来好莱坞的人，也投入到殷俊的旗下。
有他们这些导演和明星在，麒麟集团北美分公司的牌子也就在，就会源源不断的吸引更多的明星和导演来投奔。
也不用什么非要每个明星和导演，都签下20年或者30部作品这样的合约，只有最好的导演和演员才能获得更好的待遇。
不然也就是两三次低片酬合作的机会，随后便换人。
《蜘蛛侠》、《蝙蝠侠》、《美国队长》、《雷神》等等英雄人物，两三部就能换一个演员来出演，美其名曰是更新换代。
到了2000年代过后，通常情况来说，以往奉行的明星保证票房策略，已经完全被颠覆了。
应该是反过来，电影成就演员。
人们都是通过各种角色，才开始认识了演员。
比如说《美国队长》的克里斯埃文斯，在他成为美国队长，大红大紫的时候，谁能记得起他是《神奇四侠》里面的那个火人？
还有《蜘蛛侠》的托比马奎尔，在出演蜘蛛侠这一角色之前，谁知道他是谁啊？
还有《雷神》的克里斯海姆斯沃斯，30岁才凭借《雷神》一举成名，同时大家对他的影响也就是只有雷神这个角色。
这些演员们，一旦脱离了这些电影的角色，就完全都不是一流大明星了。
托比马奎尔在《蜘蛛侠2》和《蜘蛛侠3》的时候，能一口气要求2000万美金加10%的北美利润分红，但除了这部系列电影，他的片酬一下子就降到了300万美金！
由此可知，真的是变成了一个角色成就一个明星，而不是一个明星成就了一个角色。
像是小李子这样的自带票房的超级明星，在未来的好莱坞，真是越来越少了。
就连约翰尼德普，在不是船长的角色的时候，一口气来了五连扑，那些电影的累计亏损都达到了5亿美金以上，真是吓坏了所有的制作人。
有了这些前世的经验，殷俊只用在20年之内保持明星策略，最多30年时间。
到了30年之后，就是角色挑选演员的年代。
殷俊只要选择合适的演员，并且把他们参与的部数和片酬规定好，那就不会存在太大的差池。
比如小罗伯特唐尼，他的《钢铁侠》和《复仇者联盟》，一共给他8部的参演合同就可以，到期了就自动走人，再换一个新的钢铁侠加入漫威宇宙。
当然殷俊也不会太苛刻他，以小罗伯特唐尼的身份地位和作用，平均一部电影拿2000万美金是完全符合规矩的。
像是什么直接开价1亿美金的价码，那是根本不可能出现。
换了新的演员之后，殷俊同样会把他的钢铁侠角色部数给算好，坚决要保持电影的制作成本不飙升。
一部英雄电影的制作成本，加上了影星们的片酬，居然能达到恐怖的4亿美金以上，这简直是无法想象，如果遇到了滑铁卢，会给电影公司带来多么大的打击！
事实上，漫威影业就是走在这样的钢丝绳上面。
每一部《复仇者联盟》的制作费用不断增加，每一部英雄电影的成本不断增加，要不是有着广大的海外市场，特别是华国市场这么一个新兴市场，他们早就入不敷出了。
一旦来个一两部的严重亏损，迪斯尼这么庞大的身家，恐怕也是吃不消的。
再多几部的话，迪斯尼的电影部门直接倒闭，也不是没有可能。
其实这和香江电影90年代的癫狂时期，很有点相像。
那时候香江电影，请刘德桦、周闰发、李联杰、周星池等明星出演，单是这些明星们的片酬，就占据了制片费用的80%！
意思是3000万港币成本的电影，2400万都要拿给明星们，只有剩下的600万港币来拍摄，来支付导演和普通演员、制作团队的薪水。
你说这样的制作模式，怎么可能制作出优秀的电影来？
根本不可能！
所以香江电影垮了，垮得是干干净净，30年之后都没有半点挣扎的余地。
美国2018年之后的电影制作公司，不也是这样的吗？
高额的明星片酬和分红，至少占据制作费用的60%以上。
这就带给剧组的是沉重的制作成本压力，也让他们只能抠出一点点钱来制作电影，而不是拿更多的钱来好好做电影。
这样下去，迟早一天会崩盘。
崩盘了的结果，那可是所有人都不愿意看到的。
一定非常的惨烈！
这一世殷俊就吸取了这个经验。
他从一开始就让这些明星的片酬不要超过总制作费用的20%，最多也就是20%，许多时候都控制在10%以下。
哪怕是史泰龙和施瓦辛格这样的巨星，他们拿的都只是基本片酬200万美金，拿的电影分红也不多，只是北美票房2%的分成。
他们如今已经是巨星了，也不敢去随意违反当初的约定。
不仅仅因为殷俊如今在好莱坞是第一巨头，更因为合约的力量是强大的，如果他们要违约，等待他们的就是上百个的律师的无休止的对他们提起诉讼。
这也是两人无法承受的。
幸好有着分红上面的补偿，他们每次的收入不会少于600万美金，在这个年代，也算是不少了。
而且有了这么大的名气，他们在外面接电影的时候，就敢喊出500万美金的片酬，外加10%的北美票房分成的超高分红条件。
还有名气带来的广告方面的收入，也是让两人赚得盆满钵满。
所以他们对于殷俊的这个策略，并没有太大的不满，就当于是打名气的必要牺牲好了。
既然这么两大明星都没有带头抗议，没有翻脸，那么麒麟集团北美分公司旗下其他的明星和演员们，自然也不可能索求什么天价的片酬。
他们的薪酬，都是在一个合理的范围之内。
这样就能让麒麟集团北美分公司旗下的两大电影公司，都能拿出更多的钱放在电影制作的本身上面。
这也是为什么这么几年以来，迪斯尼和联艺电影，包括ABC电视台的电视剧和综艺节目方面，都能有很好的口碑的原因。
只要你的资金足够了，大家用心的去打造了，那么制作出来的片子就不会差。
至于说电影成功之后的分红，那在殷俊看来就没有什么了。
赚多了，自然应该和大家来分享，这样才会是一种积极的奖励措施。
要是一直都是那么一毛不拔的，岂不是和邵六叔一样了？
邵氏电影的下场，可也是不那么好的啊！
过犹不及，这个道理殷俊还是非常明白的！！
……
第1927章 收获的季节
莉智给殷俊打电话说了食品二厂的想法。
对于他们的这种贷款经营的模式，殷俊表示了非常赞同的态度。
他甚至是告诉了莉智，要积极的去促成食品二厂的这一次贷款。
麒麟集团香江总公司的7-11分公司这边，会给予他们最充足的资料支持。
如果银行还不放款，那么殷俊会亲自给杜先生打电话，请他考量予以放行。
至于说食品二厂的那几个增加罐头品种的想法，殷俊也很赞同。
做生意千万不能被束缚了脑子。
看到别人这么做成功了，于是大家蜂拥而至的去模仿，但却统统不成功，而且还把之前成功的那个人给拖垮了。
这样的事情多的是。
只有自己不断的去创造，去创新，才能有出路。
食品二厂愿意增加自己的产品，从而多品种出击，去争夺更多的市场份额，那是好事儿一件啊！
有了这么一个强大的想法，还有他们背后的庞大系统支持，食品二厂想要不成功都难。
于是殷俊是越发的欣赏陈鑫这个人了。
陈鑫肯定不知道，殷俊已经快把7-11给彻底收购了，以后会成为全球7-11的最大股东。
有着这个身份，食品二厂的产品不但能进入香江和泰国，日本和美国这些区域他们同样能进去。
那时候面对的市场可就大了去了！
关键还是消费能力特别强的市场，对于他们的销售是非常有帮助的。
如果这一次陈鑫真的能成功，那么殷俊就会准备和他谈一谈，问他愿不愿意来麒麟集团工作。