世间高人如此之多，就算是有42年的记忆在，如果为人处世做得不好，那照样是不可能成功的！
思绪过处，殷俊笑了起来：“汉哥你这真是太客气了，让我都不知道说什么好……对了，容哥那边，他缺几首歌？华语还是粤语？”
郑冬汉眼睛一亮，“阿俊，我看你的意思，是胸有成竹啊？难道你手里还有不少的歌？”
“很多说不上。”殷俊笑了笑，“不过先说明一点，我只会哼歌，唱得也不好，汉哥你可别见笑。”
关于殷俊创作《包青天》和《新鸳鸯蝴蝶梦》的过程，早已在音乐界里面传开了，许多人都有些不相信，不过郑冬汉从黎晓田那里知道，殷俊的确是不会五线谱等音乐创作的常识的。
但这又如何？
只要有旋律和歌词，那就已经是一首好歌了，还原过来，有什么难的？
听着殷俊的口气，只要是自己需要，那无论是华语粤语都没有问题，这……这样的说话，要不就是不知道天高地厚，要不就是惊才绝艳的胸有成竹。
郑冬汉相信是后者。
不说别的，单说他和殷俊接触的这么一阵子，就觉得这年轻人非常稳重，不骄不躁，连一点所谓才子的傲气都没有。
如果换了一个人，别说是创作出《包青天》这样的神剧了，就算是只创作出《新鸳鸯蝴蝶梦》这样的爆红歌曲，那连走路的方式都会不一样的，保准的眼睛想要瞪到天上去。
殷俊在16岁的年龄，能做到这一点，那绝对的就不容小视。
因此从一开始，郑冬汉就是用对待同龄人、相同地位的人的态度，来和殷俊说话商谈的。
现在看起来，自己的友好态度得到了回应。
思索了片刻之后，郑冬汉道：“如果可以的话，阿俊你能不能创作一首给容仔的粤语歌，然后再创作一首给女人唱的舒缓情歌？”
接下来，他又仔细的解释道：“容仔的专辑里面，他自己很想要一首足够和《新鸳鸯蝴蝶梦》比肩的粤语歌，可惜到现在我们还没有找到……而给女人的歌，不瞒你说，汉哥我的宝岛朋友，也是我的同事，最近正在为他旗下的第一大将邓莉君制作专辑，可出类拔萃的歌仍旧是没找到。我琢磨着啊，你如果能给她一首歌，那就太好了！”
这一次轮到殷俊一震了：“汉哥你是说……邓莉君？”
“对啊，你是内地来的，内地和宝岛都说华语的，你肯定喜欢听她唱的歌吧？”郑冬汉看到他的样子，不觉了然的道：“我老家也是宝岛的，只不过年龄小的时候随父母来了香江。我也很喜欢她，无论是唱歌还是她这个人，都非常的优秀。有机会的话，你和她聊聊天，你们对音乐都是有着出色理解的人，肯定能有共同话题的！”
正因为郑冬汉是宝岛出生的，然后又在香江发展，所以他才能博两家之所长，最后执掌整个华语音乐圈。
如果换成了其他人的话，要嘛偏向于华语，要嘛偏向于粤语，达不到他这种海纳百川的地步，也自然做不好两种音乐的发展。
殷俊点了点头，“既然是给邓小姐写歌，那我就义不容辞了，她可是我的偶像。”
这一点，殷俊没有说谎。
虽然他没有赶上80年代邓莉君红遍内地大江南北的年代，他长大了之后，随着最爱邓莉君的那群歌迷的老去凋零，邓莉君这个名字已经渐渐的没多少人提及了，但作为钻研娱乐圈的殷俊，又怎么可能错过这么一位可以说华国现代最伟大的女歌星之一的人物？
邓莉君的所有歌殷俊都听过，有些歌说不上喜欢，但有很多的歌都让殷俊翻来覆去的听。
邓莉君那甜美的嗓音，那转换自如的唱歌方式，那优雅的台风，比起许多2010年以后的只知道跳来跳去，唱着不知所云的歌曲的人，要好太多了。
曾经有人说过一句话，在华语乐坛上面，有三个人可以让你安安静静的一直坐着听歌，就算是四五个小时，你也不会感到厌烦。
一个叫做邓莉君。
一个叫做张雪友。
一个叫做王霏。
殷俊没有听过他们三个任何一个人的现场演唱会，但他找了不少他们演唱会的DVD来看，确实是非常的好听，比同期的歌手都要超出一大截。
“太好了！”
见到殷俊如此爽快的答复，郑冬汉真是欢喜连天。
这一次，不但搞定了张国容的歌，顺带着连老朋友的难题也解决了，真是一举两得！
至于说张国容本来还差两首歌的事情，郑冬汉一点儿都不担心。
只要殷俊的这首粤语歌能打动人，那么剩下的一首张国容也不会那么再苛求了。
“阿俊，你等着，我这就给你拿合约去！”郑冬汉连价钱都不问，直接就要起身。
“汉哥，不用着急。”殷俊笑了，“你还是先听听这两首歌，验一验成色再说。”
郑冬汉一想也是，便又坐了下来，“那我就洗耳恭听了！”
“第一首歌是给容哥的，叫做《风继续吹》。”
殷俊说话之后，喝了一口水，清了清嗓子，便轻轻的哼唱了起来。
“你劝我早些归去，你说你不想归去，只叫我抱着你，悠悠海风轻轻吹，冷却了野火堆……”
殷俊的嗓子并不是很好的，充其量就算是一个清亮，但这么轻声唱歌，却也不难听。
相反的，随着歌曲唱到了高潮部分，然后又第二遍开始的时候，郑冬汉就越发的觉得好听起来。
由于手上没有歌谱，郑冬汉就在心里跟着殷俊唱，这么几分钟下来，心中就有了谱。
“好歌！”
等到殷俊停下来，郑冬汉一拍大腿，兴奋的道：“曲风清幽，如同娓娓道来，虽然有点小儿女态，但这样辗转伤心的情歌，好听又动情！配合着容仔那略微磁性又沙哑的嗓音，真是绝了！”
第0076章 不被看好的小调
面对郑冬汉的夸奖，殷俊笑了笑，没有应话。
郑冬汉说的其实不错。
《风继续吹》就是张国容的成名曲，词曲都正好是配合了他的嗓音条件。
1983年他的经纪人求得郑国疆为他填了一首日本曲子的词，然后就以这首歌的名字出了专辑《风继续吹》，一经推出后，很是受欢迎，终于是打破了张国容长达4年的低迷，走上了正轨。
然后才是1984年的《Leslie》里的经典《Monica》，让张国容彻底的大红大紫，从而又走上了超一流巨星的道路。
当然了，无论是张国容、谭永麟、张雪友还是李克勤他们，或者是女歌手的梅雁芳、陈惠娴等等，他们唱的歌，流传到华国的歌们，其实绝大部分是日本的歌曲，只不过是由香江的词作家填词而已。
因此，香江许多词作家叫做“填词人”，也就是照着人家日本人的歌谱来填歌词，比起华国内地的那群老艺术家们来，那档次可是要差许多。
老艺术家们，常常为了一首歌词歌曲的创作，去采风一年半载的，最后才做出让我们传唱几十年都不会厌倦的好歌词歌曲来，这种对待艺术的态度，值得每个人尊敬。
只不过到了二十一世纪之后，人们就变成了闭门造车，没有丰富的社会阅历，没有丰富的发自内心的情感，没有找寻融合的音乐素材，这样创造出来的歌词、曲调，难道还能有多好么？
这也是为什么到了二十一世纪后，好歌变得越来越少的最重要原因。
回到香江乐坛来。
在80-90年代之中，日本的曲子在香江的音乐比重，至少都有50%之多，而最出名的流行歌曲里面，更是高达70%以上。
日本著名的女歌手、著名作词作曲家中岛美雪，非常的高产，做出来的歌曲质量又非常好，因此不但是香江的取她的曲子办事儿，宝岛的也一样，所以她也被称为“华语歌坛拯救者”。
这在殷俊看来，着实是一种悲哀。
虽然不是说中岛美雪的歌不能要，但自己的东西却不能停止进步啊，把她的曲子作为一个补充还行，要是靠她的曲子来出华语经典歌曲了，那我们的歌坛岂不是已经沦为了别人的领地了吗？
这一世，殷俊不但是要把外国人的歌提前写出来，更要培养更多的有音乐素养的人，让更多的印清、闫老爷、谷老师、林曦、方汶山、李宗胜、周董等人出现，这样才能丰富自己的华语乐坛，让优美的华语歌声一直传唱下去。
回到眼前来。
郑冬汉可以说得上是香江第一的吉他手，对于乐感是非常敏感的，否则他也不会把宝丽金给带到以后亚洲第一的地步。
他能听出《风继续吹》之中蕴含着的美妙力量，这首歌可能比不上《新鸳鸯蝴蝶梦》，但也能算得上是一首经典，可以在粤语区域传唱开去的好歌曲。
由此，郑冬汉自然就对殷俊第二首给他的偶像邓莉君的歌曲，充满了期待。
“第二首歌叫《小城故事》。”
殷俊歇息了一下，才继续的唱出了第二首歌。
“小城故事多，充满喜和乐，若是你到小城来，收获特别多。看似一幅画，听像一首歌，人生境界真善美，这里已包括……”
这一次，郑冬汉听着稍微有些皱眉。
就算是殷俊连唱了两遍，他自己也默默哼了两遍，也没办法找出这首歌曲的闪光点来。
准确的说，郑冬汉觉得这首歌更像是一曲小调，适合随意在田间树林里奔走的时候哼着唱，却不适合成为一首正式卖出去的专辑歌曲。
甚至可以讲，这首歌比起前面的几首，似乎有点失水准的意思。
但联想着殷俊之前的话，郑冬汉又不觉得殷俊是故意拿草草创就的作品出来。
殷俊连对张国容这个不熟悉的人，都拿了一首超经典，一首经典歌曲出来，没有理由对自己的偶像邓莉君还这么吝啬啊。
“阿俊，你这首歌……”郑冬汉迟疑了一下，还是说道：“我听不懂。要说好听，肯定也好听，但是我觉得它少了一股能红火起来的气势，小调不登大雅之堂啊。”
“汉哥你的鉴赏能力真不错。”没想到的是，殷俊笑着点起了头，“这首歌如果单唱起来的话，刚开始谁听都会觉得一般。但如果是能长期的听下去，它就是一首承载着时代记忆的好歌……这样，我们说了都不算，你拿去给邓小姐看看，如果她喜欢的话，那就要。不喜欢的话，我再送别的歌曲给她，行不行？”
“那就这样吧！”
郑冬汉也是杀伐果断之辈，既然殷俊都这么说了，他如果还推三阻四的，就显得太扭捏了，还会得罪殷俊。
更何况殷俊说得对，这歌好不好，他说了不算，要给邓莉君了才知道。
看着郑冬汉有些迟疑的神情，殷俊笑而不语。
他当然不会告诉郑冬汉，就在明年年初的时候，宝岛的大导演李新先生，就会开始拍摄《小城故事》这个电影，稿子说不定现在都已经在写了。
而那个时候，为了找契合电影的主题曲，他费了好大的心思，找了宝岛最著名的两位词曲作家，才做成了这首《小城故事》。
一开始别人唱都没有什么味道，清淡无味，但换了邓莉君来唱，她的甜美嗓音就把《小城故事》唱成了一首诗、一幅画，美得无与伦比，从此成为了影视方面的金曲之一。
邓莉君其实非常喜欢这样的小调，唱着轻松惬意，却又能表达丰富的情感，很是符合她唱歌的心思。
别人可能看不出《小城故事》的魅力，可邓莉君一定能。
这一点，殷俊有着强大的自信！
……
歌曲给完了，剩下来就是谈价钱了。
之前殷俊就知道，郑冬汉为人处世有一股大气在，谈价钱的时候也是如此。
他给了《风继续吹》2万，词曲一起打包，《小城故事》他有些看不准，就按照1万来给，如果邓莉君那边喜欢的话，就会再追加1万，要是不喜欢，也就只有1万了，而且歌曲都不一定是邓莉君用，或者会换成另一个宝岛歌手。
现在香江最著名的几个填词人，比如黄霑、郑国疆、黎晓田等等，一般价码都是1000-3000，如果做得好了的话，特别受欢迎的话，还能拿5000-10000的红包。
作曲的顾家辉他们，也是如此。
因此，《风继续吹》的2万，相当于是词曲各一万，那就是最顶尖的了。
这表明郑冬汉很看得起殷俊，把他当成了黄霑和顾家辉这样的存在。
当然了，现在不能说殷俊比香江的词曲作家都厉害，但殷俊才这么年轻，他的创作高峰期远远没有到来，郑冬汉也是先和殷俊打好关系，以便未来更好的合作。
殷俊也没有讨价还价。
对他来说，写歌曲根本就是最划不来的事情。
中华地区的词曲作家，比起欧美日韩的来，无论是地位还是收益，都是差得太多了。
比如香江宝岛这边，最好的价格也就是殷俊现在能拿到的，然后什么都和殷俊无关了。
这还算是好的。
内地那边，你创作出歌曲出来，人家不给版权费都能唱，还到处去挣钱都没有关系，特别是电视台，一遍一遍的播，美其名曰“用你的歌是看得起你”。
欧美和日韩就不一样，一首歌创作出来，无论是词作家还是曲作家，都能从整个儿的收益里面获取自己的利益，这里面包括专辑唱片、周边产品、点播、授权改编传唱、影视选用……等等，有些词曲作家，写了一首流传世界的经典歌曲出来，一辈子的生活都不用发愁了。
这也是为什么这些国家的词曲作者积极的创作的重要原因，因为人家能拿到更多的好处啊！能赚更多的钱，来回报自己的辛苦创作啊！
简单的说，为什么日本歌曲能占据八九十年代港苔乐坛的半壁江山？