史泰龙立刻就决定，暂时放下自己的《洛奇3》，先把《第一滴血》做出来再说。
《洛奇》的制作版权是属于他的，什么时候做都可以，再加上前年才做了第二集，观众们或多或少有点疲劳，干脆就可以再等等再说。
《第一滴血》现在做，正好是趁热打铁，而且它的制作相对来说也不复杂，没有什么特效要求，发生的地域只是一个小镇和它背后的山区。
这样的地方，美国到处都能找到。
殷俊给了他1500万美金的预算，史泰龙高兴得很，这么高的预算，还是他第一次拿到。
当初《洛奇》的时候，连请上了二十个以上的群演的钱都没有，整个儿预算不到100万美金。
《洛奇2》上升了许多，但也不到1000万。
现在《第一滴血》直接就1500万美金，他当然高兴。
他还不知道，殷俊给需要特效制作的《终结者》，也只有2000万美金。
前世的第一部《终结者》，总制作费用没有超过1000万美金，殷俊多给了一倍，但心中也没有底。
他不知道卡车司机的技术狂人之路是从什么时候开始的，万一他在看到老板很有钱，就干脆来个大手大脚的，花个三五千万，那殷俊真是莫可奈何。
所以，殷俊一开始给2000万美金，然后再给他留了1000万的余地，之后肯定就不会再给了。
认真搞技术虽然好，但第一部电影，怎么也要让卡车司机知道一点节约的，否则《终结者2》、《泰坦尼克号》这些，他保证能给弄出来一个制作费的天价你信不信？
眼下的史泰龙，最高兴的还不是制作资金，而是殷俊给予他的信任和权力。
《第一滴血》的制片人、导演和主演，都是他，西尔维斯特·史泰龙！
这就意味着在片场，他就是掌握一切的人，整部电影都能体现他想要表达的意志。
而且在最后制作剪辑的时候，史泰龙还有提议的权力。
这一点他更是高兴。
自从《天堂之门》把联艺电影公司搞得差点垮掉之后，好莱坞的七大巨头，就反应神速的收回了几乎全部的最终剪辑权。
唯一例外的，应该就是斯皮尔伯格了。
乔治卢卡斯因为有自己的公司，所以他不能算。
史泰龙晓得，自己当然不能和斯皮尔伯格相比，最终剪辑权他还没有那个资格，能让他列席并表达意见，已经是一个极大的优待了。
在片酬上面殷俊也没有亏待他，10部电影都是200万的底薪，外加2%的北美票房分成。
现在还不是施瓦辛格引领的2000万俱乐部、3000万俱乐部的时代。
好莱坞的明星们，比如史泰龙，能一部电影拿到100万、200万的片酬，已经算是很高了。
还是要等到90年代开始，才是真正片酬不断腾飞的年代。
有了这么多的许诺和优厚条件，史泰龙觉得，自己加入了麒麟集团，绝对是一个好事儿！
因此，他迫不及待的告别了殷俊，准备回到美国，去联艺电影公司挑选自己的制作团队了。
现下联艺电影公司的团队，已经被布鲁克海默挑走一部分、卡梅隆挑走了一部分，剩下的人才已经不多了，他还得仔细去挑选才行。
既是制作人又是导演，史泰龙根本不怕任何人不听话，他只要挑选最合适的人员就好。
至于演员的话，他也有很多合适的朋友，都适合来出演这部电影。
什么都不受约束的感觉，真是太爽了！
……
史泰龙高兴，殷俊更加高兴。
把史泰龙给招募了过来，绝对是一件非常划算的事情。
错非现在是1981年，殷俊根本不可能把史泰龙和施瓦辛格这两大巨星给抓到手上。
所以，什么事情都是下手得早最好。
现在殷俊记忆中的那些巨星们，基本上就没有出道的，甚至有些还是小孩子，时间充裕得很。
如果说最近几年，还需要招揽什么人的话，殷俊其实也是心中有数的。
其实，好莱坞在未来的四十年，基本上分为两个阶段。
这两个阶段以2008年“漫威宇宙系列首部曲”——《钢铁侠》的出现为分界线。
好莱坞未来的这么二十多年，就是一个看巨星的年代。
“只要是哈里森福特出演的电影，我都看。”
“施瓦辛格的电影都不支持，你还能看什么电影？”
“布鲁斯威利斯？火爆铁血男子！必须要看啊！”
“……”
诸如此类的心思，就代表着影迷们对于电影的态度。
这个时候的他们并不在意电影本身，而是在意哪个巨星出演了。
所以2000万美金俱乐部、3000万美金俱乐部，才那么的盛行。
但是，到了《钢铁侠》之后，以特效为基础和卖点的电影出现了之后，好莱坞就似乎不那么需要巨星了。
因为除了那寥寥几人之外，其余的我都可以靠剧情和特效去推动电影，我可以自己就创造出一些新星来，而且价钱还不用多高，这是何乐而不为呢？
比如《超凡蜘蛛侠》第一部和第二部大获成功的安德烈·加菲尔德，就是在片酬高涨的情况下，直接被换掉，《超凡蜘蛛侠》的主角换成了片酬很低的荷兰弟。
在这个年代，大明星根本就不是什么必需品，一个个电影公司的超级大IP，才是最重要的吸引影迷们进入电影院的条件。
但那时的特效技术烧钱也很厉害，动不动就得五六千万乃至上亿，远远比你十年前请巨星要贵得多。
因此两者算是各有优劣吧。
殷俊现在遇到的，就是需要巨星的年代。
而他印象中的那些巨星，有几个也可以开始慢慢的招揽了啊！
……
第0957章 挖掘未来巨星第一步
因为殷俊的出现，很多事情都已经发生了改变。
比如说本该在今年6月上映的第12部007的《007之最高机密》，甚至连拍摄计划都没有。
前世的《007之最高机密》是在80年的11月左右开始制作的，然后第二年的6月上映。
可是这一世的80年11月，不知道怎么的，处于焦头烂额中的联艺电影公司，并没有批准《007之最高机密》的立项。
等到之后进入了收购谈判之中，就更没有人去管这个了。
于是在3月份麒麟集团彻底接手了联艺电影公司之后，许多人都在猜测，他们的第一部大动作，肯定是重启007系列。
也就是制作这部《007之最高机密》。
可大家都没想到，殷俊并没有这么做，而是自己在香江做了一部电影，来作为新的联艺电影公司的开山之作。
要不是7月上映的是《生死时速》，而不是《007之最高机密》的话，华纳兄弟不一定有那个心思，想要用自己的《超人2》来碰007。
这是很明显的事情嘛。
两个电影都是对方公司的王牌，都有很深的影迷基础。
王牌对王牌，注定了就是两败俱伤。
华纳兄弟才不会做这样的亏本买卖，也只有《生死时速》这样香江人拍摄、香江人主演的电影，他们才会觉得是软柿子，才想来捏一下。
结果被打脸打得好惨。
只不过呢，他们说的也是一个事实。
作为联艺电影公司最大的一个版权资产，007肯定是最重要的。
从1962年的第一部《007之诺博士》以来，007系列就风靡了全球，赢得了无数人的喜欢，票房还非常的高，绝对的名利双收。
当时出演第一部007的，就是著名的影星肖恩康纳利。
他也把007演得活灵活现，让人们觉得，他就是007，007就是他。
肖恩康纳利还因此被称为“风度翩翩的英伦绅士”，年龄大了还被称为“史上最帅的老帅哥”，这全都是007给他带来的。
实际上呢？
肖恩康纳利就是一个恶棍。
酗酒、家暴、粗鲁、无礼……等等缺点，在他身上全都有，根本就不是个好人。
只不过他的经纪人给他包装得好，他在外面也会作戏，所以一直在好莱坞混得不错。
但殷俊是不想和这种人打交道的。
已经成名了，又脾气暴躁，还不懂得控制自己，谁知道会给公司惹来什么麻烦？
相对而言，第三任的007，罗杰摩尔，就很是不错了。
为人比较谦虚低调，又任劳任怨，关键是还非常都观众的欢迎……嗯，这里说的是票房上面，肯定不是口碑。
别看罗杰摩尔也是英国人，而且在情报方面工作过，但他出演角色的时候，完全就没有一点严肃性。
用未来的网络词汇来形容的话，罗杰摩尔就是一个逗比。
他的版本的007，被誉为“最不正经”、“最搞笑”、“最贱”的007。
影评人和那些奖项，都不喜欢罗杰摩尔的表演，但是罗杰摩尔的007电影的票房，却是一直都很高，比肖恩康纳利还要高。
否则罗杰摩尔也不会和肖恩康纳利一样，一共出演了7部，成为了并列最多的007的扮演者。
殷俊也很不习惯罗杰摩尔的演出风格，前世他看过一遍，这一世回到香江，也看了录像带一遍，还是不大喜欢。
这也难怪，殷俊最早接触的007，其实是皮尔斯布鲁斯南的版本，那个潇洒儒雅又带着暴力的007，自然就是殷俊最喜欢的版本。
以至于后来的丹尼尔克雷格的版本，殷俊都看不大下去。
所以，关于007的角色，原本殷俊是打算去找皮尔斯布鲁斯南的。
53年出生的皮尔斯布鲁斯南，现在已经28岁了，按照正常的轨迹，他明年就应该来美国发展。
即便是殷俊心急，通过在英国的熟人，也能找到他。
如果一听说让自己出演007，皮尔斯布鲁斯南哪有不跑得飞快的道理？
可是，经过殷俊慎重的考虑，他还是放弃了这个想法。
原因很简单，大家已经习惯了风华正茂的罗杰摩尔的007版本了，如果你让一个在美国没有任何基础的爱尔兰裔演员，来出演007，无论他外形条件多么出色，肯定观众们不会怎么习惯。
要是这事儿发生在以后，当麒麟电影已经足够强大的时候，那真是没什么问题，有的是时间让皮尔斯布鲁斯南去证明自己。
但现在正是麒麟电影接手迪斯尼和联艺电影的最初阶段，需要大量的成功的电影来稳住阵脚、打基础的时候，万万不能这样去挑战观众们的喜好。
况且罗杰摩尔人家又没有犯错，一直兢兢业业的出演电影，你忽然什么都不说，就把人家给换了，那可正好给了好莱坞六大巨头们一把刀，让他们可以肆意的攻击麒麟集团。
这样对于殷俊整个儿的好莱坞战略，可是非常不好。
皮尔斯布鲁斯南，记得他是来到美国之后，先拍了一部侦探类别的电视剧，然后才赢得了观众们的喜欢，奠定了基础的。