《永夜》之后，就没有什么高难度的曲子了，基本上都是《眼泪》、《风筝》、《重逢》这一类偏流行、新世纪风格的曲子。
周彦还有一些难度高的曲子，比如《流风》，只不过这类曲子演奏多了，观众们可不喜欢。
今天来现场的很多观众，可不是冲着那些偏古典曲目来的，《永夜》的门槛比较高，听一首就行了，要是多了，观众会无聊的。
等到音乐会的常规曲目演奏结束之后，周彦再次走到台前，带着指挥岳林一起谢场。
紧接着观众进行了一分多钟的安可，周彦跟岳林就返场了。
这次上台之后，周彦手里握着一个话筒，同时，身边还跟着王次珩。
周彦握着话筒，笑着开口，“非常感谢大家的聆听，我已经感受到了各位的热情，接下来我要介绍一下今天返场的第一首曲子《暗香浮动》，很多人应该都没听过。这是我上学时候的学期作业，当然了，接下来你们听到的版本，跟最初的版本已经有了很大的区别。”
原先周彦写的版本，配器比较单调，也就只有几个乐器协奏，不过这一次，周彦加了很多乐器，现场有四十多名乐手都会参与进来。
这个音乐厅比较大，如果乐器少了，效果不会太好。
介绍完了曲子之后，周彦又开始介绍王次珩，“今天这首竹笛协奏曲，将会由我身边这位王先生为大家演奏。我可以毫不夸张地说，他绝对是当今世界上最顶尖的竹笛演奏者。”
听到周彦这么夸自己，王次珩脸都差点红了。
不过周彦确实也没有太夸张，毕竟王次珩的水平，可没多少人能超过他。
现场的观众也很给面子，纷纷为这位世界顶尖竹笛演奏者献上了热烈的掌声。
杰西卡是相信周彦这个说法的，因为她知道周彦本身的竹笛水平非常高，既然周彦没有选择自己来演奏，而是交给了这个人，那说明这个人的竹笛演奏水平要高出周彦不少。
给王次珩吹完了牛逼之后，周彦也没有再多说什么，而是拿了一支长笛再次混入了人群中。
当音乐响起之后，观众们能够感觉到这首曲子非常轻柔舒缓，但是很快就开始加速。
《暗香浮动》这部作品的结构在整体安排上呈现变奏原则、三部性原则和中国传统音乐中用速度、板式错落布局来结构音乐的方法结合，体现多种原则融合的特点。
虽然这首曲子名字叫《暗香浮动》，但所表现出来的意象跟花香没什么太大的关系，反倒突出了对山林的向往与敬畏。
改开之后，越来越多的作曲家从突破固有模式出发，对中国音乐的传统风格相关形态等方面进行了更加深入的研究，力图将中国传统民族文化和审美情趣，融入到音乐创作当中去。
而周彦的《暗香浮动》就创作于这个背景之下，这首曲子吸收了二十世纪西方近现代音乐的技法形态，同时有体现了中国传统音乐的审美价值取向，主要是以写“虚”与写“意”。
如同绘画一样，《暗香浮动》更像是一副山水画，以写意为主。
这首曲子的作曲技法跟演奏技法，其实现场的观众没几个能够听得明白，但是不妨碍他们能够感受到曲子中透露出来的情感，曲调所表现出来的厚重与广阔，是直入听众心中的。
而且王次珩所表现出来的技法，即便听不懂，也会感觉很厉害。
《暗香浮动》对竹笛演奏技法要求很高，中国传统竹笛是六孔笛，常用演奏音一般也就八个，有些音想要演奏出来，就必须用半孔技术完成。
因为半孔演奏难度高，音准、灵活度不好掌控，所以一般的竹笛曲在变音的运用上都比较谨慎，但是周彦在写《暗香浮动》的时候却没什么顾忌，大量运用了变音，这对演奏者来说是一个非常大的考验。
其实原本的《暗香浮动》变音数量并没有这么多，只不过为了更好地展现王次珩的能力，所以周彦特别给他加了一些，在这首曲子的三个乐章里面，变音的数量几乎易奏音级没有什么差别了。
也就是说，如果看谱子的话，就会发现，变音在里面根本不能说是小众了。
但是即便如此，王次珩依旧完成得非常好。
如此炫技的一首曲子，即便是对现场这些不怎么了解竹笛的观众们来说，也是十分震撼的。
杰西卡也不懂竹笛，但她却能看得出来，这个竹笛演奏者的水平确实要比周彦更高，也让她重新认识了竹笛这个乐器。
她之前没想到，竹笛的表现力竟然有这么强。
可能是周彦的配器在音色融合上做得很好，让竹笛在管弦乐队面前，既不显得突兀，又没有泯然众人的感觉。
特别是第二乐章，虽然很短，但是乐章速度非常快，是整首曲子里面最炫技的部分，听到这一段的时候，杰西卡差点都忘了自己还能呼吸。
听到这段的时候，杰西卡感觉像是有一群飞鸟盘桓在山头之上，鸟鸣声一部分在幽谷之中回荡，另一部分则穿入云霄，整段曲子空间感非常强。
很多现场观众，跟杰西卡的感受相似，竹笛的音色本来就很容易让人听出那种空谷回响的感觉，而这首曲子又是写山林的，这种感觉就更加明显了。
周彦在台上，听着王次珩的演奏，也是身心舒畅，这首曲子被王次珩表现的非常好。
现在这个版本的《暗香浮动》，周彦自己是拿不下来的，他自己想要完成的话，可能需要使用八孔笛来演奏。
不过八孔笛在音色、装饰音加花等方面有缺陷，而且多挖了两个孔，周彦总感觉别扭，感觉它就不像是一把竹笛。
当一个人拿着六孔竹笛演奏了十几年，忽然拿到一支八孔甚至是十孔竹笛，很容易产生一种抗拒的感觉。
内心甚至会产生一种疑惑，这还能算是竹笛么？
等到一首《暗香浮动》演奏结束之后，现场响起了掌声，这一次的掌声比刚刚观众送给王次珩的掌声要响亮很多。
看得出来，王次珩的表现已经征服了观众。
其实对于国外的观众们来说，王次珩的演奏，除了好听之外，还有一种猎奇的感觉，毕竟他们也很少听到这一类曲子。
王次珩也特别高兴，这是他第一次在美国演出，面对现场两千多名观众，之前他也有一点点紧张，不过当演出开始之后，所有的紧张都被他抛到了脑后。
听到观众们热烈的掌声，王次珩心中有了极大的满足，原来，他的竹笛演奏，也能在国外获得如此的认可。
当然，他要感谢周彦，不仅仅是周彦把他带来了美国，而且周彦这首曲子写得太好了。
《暗香浮动》不但可听性强，而且特别炫技，能直接展现他的演奏水平。
第283章 犹抱琵琶半遮面
《暗香浮动》结束之后，周彦带着王次珩他们一起去谢场。
原本王次珩只是跟在周彦侧后方，不过到谢场的时候，周彦轻轻把他往前推了推，让他站在了最前面。
王次珩惊讶地转头看向周彦，周彦却笑了笑，“师兄，这些掌声都是送给你的，尽情享受吧。”
在这一刻，千思万绪一下子涌上了王次珩的心头。
从前他只把周彦当成是个挺有成就的师弟，为人谦虚有礼，但这次，他真正感受到了周彦宽广的心胸以及魄力。
他也终于明白，为什么乐团的这些师弟师妹们会这么服周彦。
一个才华无限，而且愿意跟身边的人分享荣耀的领导者，自然值得追随。别说师弟师妹们服周彦，他这个师兄现在也服周彦。
虽然周彦让王次珩站最前面，但是王次珩还是往后退了退，跟周彦并排站一起，朝着台下鞠躬。
尊重是相互的，周彦给他面子，但他不能骄傲自大。
他们下去之后，观众的安可还在继续。
这次周彦在台下待的时间要长一点，大概有两三分钟，一直等到魏玉茹抱着琵琶走了过来。
不得不说，魏玉茹的外功练的很到位，她抱着琵琶走过来的时候，一颦一笑都很有章法。
学习传统乐器的人，特别是学习古筝、琵琶这些乐器的女乐手，基本上都会注重礼仪的学习。
魏玉茹自身条件好，加之外功练得好，看起来确实非常夺目。
等到魏玉茹走到身边，周彦做了一个请的手势，“魏老师，请吧。”
魏玉茹也没有客气，微微点头，然后抱着琵琶走到了前面。
看到一袭中式广袖长裙的魏玉茹上台，很多观众都瞪大了眼睛，因为他们对这种民族传统的东西非常感兴趣。
不仅美国观众觉得好看，现场的亚裔自然也觉得好看。
很多华裔看到魏玉茹出场的时候，脑海中第一时间蹦出来一句“犹抱琵琶半遮面”。
在这方面，中国人跟外国人确实不同，中国人在看到一件事物的时候，很容易会想到一些典故。
最简单的，形容美女的时候，最常用的词就是沉鱼落雁、闭月羞花，八个字，就有四个典故。
看到古琴，就会想到伯牙子期，高山流水，看到抱吉他的美女，就会想到白居易的这首琵琶行。
倒不是说外国人不用典，只不过不像中国人这么多。
在演出之前，周彦照例介绍了魏玉茹。
等他介绍完，掌声就响了起来，能听得出来，欢迎魏玉茹的掌声，要比刚才欢迎王次珩的掌声要响亮。
果然，人类都是视觉动物，现场的观众也不例外，美女更能够吸引他们的眼球。
介绍完毕之后，魏玉茹就在旁边落座，周彦则拿着根竹笛混入了人群。
随着指挥岳林的手势，琵琶声响了起来。
坐在最前排的哈迪森，忽然起了一身鸡皮疙瘩。
《穿越时空的思念》这首曲子，在技巧体现上，跟《暗香浮动》完全不是一个级别。
这是一首非常简单的曲子，即便周彦为了魏玉茹的演奏做了一些改动，但依旧不是特别复杂。
但简单的曲子有简单的优势，那就是可听性强，普通观众容易共鸣，而且琵琶的音色感染力很强，能够快速地抓住听众的耳朵。
琵琶特别的音色，特别的演出手法，配合魏玉茹的装扮以及一举一动，组成了一套非常吸引人的视听体系。
所以哈迪森会起鸡皮疙瘩，不仅仅是因为音乐，也跟之前的视觉铺垫有关。
现场很多观众，跟哈迪森的感受是一样的，本来这种演出对他们来说就是新奇特别的，刺激会变得更加强。
《穿越时空的思念》这首曲子，跟琵琶非常适配，再加上有其他乐器的配合，更加突出了琵琶的特点。
不得不说，魏玉茹的演奏水平确实非常高。
虽然曲子很简单，但是简单的东西，高手演奏出来，还是感觉不太一样。
之前俞嘉他们也用琵琶演奏过这首曲子，表现已经非常不错，但是跟魏玉茹的表现比，就相形见绌了。
在一些细节处理上，魏玉茹明显纯熟很多。
杰西卡虽然没有起鸡皮疙瘩，但也是目光炯炯，今天晚上的这两次返场，让她对竹笛跟琵琶产生了浓厚的兴趣。
之前杰西卡也听过这两个乐器，但是还没有这样近距离的感受过，轮指这种手法，在琵琶上展现实在是太有味道了。
虽然杰西卡没有看过其他琵琶演奏者的演出，不知道台上这个演奏者的水平在业内是什么样的，但她能感受到，这个演奏者的水平绝对很高。
技法不说了，她整体给人的感觉太好了。
不论什么乐器，演奏时候的肢体表现是否好看，其实也是演奏水平高低的一个衡量标准，除了一小部份的特别情况，大部分高水平演奏家的肢体动作都是很好看的。
好看可不仅仅是专门练的，更多是因为水平到了，随即产生的那种松弛感。
周彦的演奏会，别的不说，至少视觉上的体验拉满了。
坐在后排的琳达，也是非常激动，她知道，返场的这两个节目，绝对能够吸引到观众的关注。
可惜现场不准拍照，不然她真想给台上的演奏者拍几张照片，真的非常美。
这两天，琳达正在写跟周彦有关的专题报道，昨天参加完《理智与情感》的首映典礼之后，她其实已经写了一部分了，报道的重点就在《理智与情感》这部电影里面的音乐，有填词做成歌曲的可能。
不过现在她觉得，这场音乐会也可以多写一点。
她现在正在考虑，是把音乐会的内容跟之前的内容放在一起，还是做成两期，分开发。
如果有机会，她还想跟周彦约一个专访，最好还能采访一下后来上台这两位演奏者。
《穿越时空的思念》演奏完毕之后，台下静了有好几秒，掌声一直没有响起。
观众们都盯着台上的魏玉茹，一直等到魏玉茹收了势，冲台下微微颔首之后，掌声才终于响了起来。
饶是魏玉茹演出经验丰富，听到掌声迟迟没有响起，她也有些不安，直到热烈的掌声响起之后，她才微微松了口气。
周彦笑着走出队伍，带着魏玉茹跟台下弯腰致意。
这次的掌声真的非常热烈，响起之后，就没有停下来过，不少观众还站了起来。
后来他们把周彦安可上来，有些观众没见到魏玉茹返场，甚至有点失望。