当然啦，现在的他不羡慕徐刻了。
他的《唐探》把星爷的《西游降魔篇》摁在地上摩擦，把星爷打击到产生了回去当演员的念头。
《澳岛风云》一堆人骂他炒冷饭，成绩却很不错。
还是那句话，只要人们买了票，骂他他都喜欢。
他超越了星爷和徐刻，成为在内地最卖座的港岛导演。
“徐刻确实挺厉害的，他和博那对那部电影的期望是十个亿。”
李俞点点头，认同王景对徐刻的评价。
“他们信心很足啊，都说两虎相争，必有一伤，李导避一避他们也行。
电影说到底是一件商品，能不能碾压对手其实不是那么重要，把钱都装进兜里才是最实在的。”
王景的话和想法都很好的说明了他是一个伪装成导演的商人。
李俞都怀疑给这家伙一次拿奥斯可的机会和一次拿二十亿票房的机会，这家伙会毫不犹豫的选择二十亿票房。
“不，你误会了，是徐刻和博那怕他们被《怒江河行动》打死，所以提前打电话跟我通气，让我放他们一马。”
李俞纠正道。
他可不是怕徐刻和博那，这点是需要讲清楚的。
王景：“……”
众人：“……”
大家都被李俞的装逼发言秀到了。
这些话真的太狂了，换另外一个人说很有可能会被群嘲。
可是从李俞的口中说出来，大家都愿意相信这是真的。
李俞的上一部电影作品《长城：下》以15.1亿元收尾的传奇故事还没有被大家淡忘。
《怒江河行动》是李俞的又一力作，并且有相关部门鼎力支持。
《怒江河行动》暴打《智取威虎山》，真的不会有多少人怀疑。
起码在这两部电影上映前，不会有人怀疑这点。
(本章完)
第454章 《鬼吹灯》系列
“李导，你这逼装的让我心服口服。”
王景口头上这么说，在心里面却狠狠谴责李俞这种装逼的行为。
因为他都没有装过这么清新脱俗的逼。
可惜，残酷的现实告诉他，他这辈子可能都不会有这样的机会。
他烂片之王的人设太深入人心。
从他口中说出跟李俞一模一样的话，大家会把他的话当成笑话。
李俞扫了王景一眼，心想这人不是污蔑吗？
他哪里装逼了？
他只是把徐刻的原话转述了一遍。
徐刻真的给他打电话了，真的问他能不能错开上映的时间，理由是担心会被他的《怒江河行动》打死。
李俞发现大家都被他刚才那句话吓得不轻，于是转移话题，正经道：“经过我这半天的观察，王导老牌导演的实力毋庸置疑。
各位的表演也不错，都在及格线上。
如果可以继续保持住，《庆余年》第一季的成绩不是问题，续集有保障了。”
李俞对《庆余年》的点评让包括王景在内的在场众人都很放心。
李俞的眼光向来很好，极少有看走眼的时候。
李俞说《庆余年》第一季的成绩和续集都有保障，大家都很高兴。
特别是李心这类一直以来不温不火的演员。
《庆余年》有保障、有续集，意味着她凭借这部剧火起来的概率变大了。
她太想进步了。
“王导，如果第一季播出后成绩不错，千万不要拖拖拉拉，立刻上马第二季、第三季、第四季……”
李俞转头看向王景叮嘱道。
国内拍的系列片真的很让人反感。
时间跨度太长了，比如原时空的《庆余年》。
第一季播出后成绩好到爆炸，第二季要等五六年才来。
不止《庆余年》有这样的问题，别的系列片同样存在这样的问题。
经常拍着拍着，编剧换了、导演换了、主演换了，最终的结果是越拍越差，把原本好好的一个系列片给毁了。
李俞的想法是趁热打铁，第一季反响好立马开第二季、第三季、第四季……
在几年时间内把一两百集拍出来，让观众们看个过瘾。
什么？这么高的产量一般的导演和制作团队抗不住？
所以李俞用的高产似母猪的王景和王景从港岛带来的港岛团队。
李俞相信王景和他的团队一定能够不负众望。
李俞那话既是说给王景听的，又是说给在座的演员们听的。
暗示他们明年最好不要接太多戏约，因为《庆余年2》很快会来。
“李导，瞧你这话说的。我这个人你是知道的，我很现实，只要能赚钱，让我三百六十五天全年不休假拍上两年都可以。”
王景双手一摊，表示只要有钱赚，别的通通无所谓。
他拍烂片是为了让港岛的电影从业者有活儿干，顺带再赚一点儿钱。
只要《庆余年》系列真的可以赚到钱，一年拍个两季对他这样的快枪手来说完全不是问题。
众所周知，像他这样的港岛导演在很多时候没有正儿八经的剧本就开机了。
真不开玩笑，开机那天剧本能凑够五张纸都算不错了。
《庆余年》有原著，剧情都不需要王景想，他需要考虑的是怎么把小说里的剧情搬上电视。
部分无法在电视实现的剧情需要微调，大部分时候都是不需要调整的。
拍这样的剧，王景这位快枪手中的快枪手可以满功率运转。
……
在《庆余年》的剧组探完班后，李俞飞回京城给公司安排新的项目《鬼吹灯》系列。
由于李俞的超前眼光，他在很早的时候就从某点把《鬼吹灯》《盗墓笔记》等优秀作品的影视改编版权拿下来了。
之前不拍，是因为《鬼吹灯》系列有很多地方需要用到特效。
早年国内的特效技术不够先进，没办法做出很棒的效果。
现在国内的特效技术已经进步非常多了。
说一很多人都不知道的知识点，国内的特效技术并没有大家想象的那么拉胯。
有一些印地宝莱坞和好莱坞的大片都把部分特效工作外包给华国的特效公司，做出来的效果很不错。
时间越往后，他们投外包项目就越多。
华国电影之所以给人一种特效不行的感觉，主要还是华国的演员片酬太畸形了。
一部投资3个亿的电影，一位主演的片酬就能占到三四五千万，乃至六七八千万。
再算上其它主演片酬，一部投资3亿的作品，真正用于制作的费用能剩下1.5亿都算好了，花在特效上面的钱只会更少。
这也是李俞为什么对李连结、程龙那些巨星不感兴趣的原因。
他们太贵了，性价比太低，而且无数示例告诉大家，只要电影足够好看，有没有巨星加持都一样能爆。
李俞把执导《鬼吹灯》系列的重担交到曹清身上。
李牧戈不行，他擅长拍美人和景色，更适合拍偶像剧。
《鬼吹灯》不需要突出美人和景色，冒险惊悚刺激悬疑才是卖点。
观众要的是刺激，而不是导演把坟头拍的跟5A级风景区一样壮丽。
铁三角的演员选择，李俞倒是询问过原作者霸唱的意见。
霸唱说江文最符合胡八一的人物形象。
李俞当时一脸黑人问号。
靠！
让江文演胡八一，确定不会挨江文的揍？
让人家那种大佬级人物拍网剧，主角还是刨坟的，这不是骂人吗？
最终李俞个人作出决定，铁三角就照搬潘越明那一版好了。
潘越明饰演的胡八一和张雨琪饰演的雪莉杨都不错，《鬼吹灯》系列公认的巅峰《龙岭迷窟》就是他们主演的。
后来《鬼吹灯》系列的续作质量走低，潘越明本人的问题只有一个，发福了，剩下的毛病基本都是编剧和导演的锅。
原著里最惊险的《云南虫谷》，一帮村民居然跟着混进去了，把观众的智商摁在地上来回摩擦。
越来越多尴尬的感情戏让观众头皮发麻。
主要原因是换导演了，换成港台拍偶像剧出身的导演，不加点儿感情戏就浑身难受。
总之，潘越明那一版铁三角挺不错，唯一有争议的可能是胖子不符合原著的形象。
这也没办法，李俞都找不到一个完美贴合原著形象的演员。
(本章完)
第455章 三十年河东，三十年河西
《鬼吹灯》原著里的胖子又肥又勇又贪又贫，符合这些特质的演员真没有。
反正放眼整个华国娱乐圈，李俞找不出这样的演员。
年轻的洪金保倒是很符合原著里胖子的人物形象。
可是洪金保已经老了，而且人家的咖位和地位摆在那里，完全不现实。
所以只能将就了。