于是林源稍微解释了一下：“军事，经济，科技这些是硬实力，是能够看得见摸得着，可量化的。
而文化这样的‘软实力’，虽然看不见摸不着，但却是人类社会最强的润滑剂。”
林源说的很婉转，用词是“润滑剂”，而不是“思维驯化”，“意识形态输出”。
但他相信李秀满能听懂，话都说到这种程度了。
果然，在李秀满听清楚林源的话之后，他兴奋的满脸通红，和昨晚酒桌上一样。
他最害怕的，就是林源为了自己的理想，逼着他和SM公司走上一条“充满理想”，但是缺乏利益的道路。
但是现在林源提出的方案如果能够推行，李秀满获得的收益只会更大：他将像林源一样，在世界范围内拥有更广泛的影响力。
对于已经50多岁李秀满来说，身体机能已经在下降，物质方面的享受不重要，精神层次的追求才是当下更大的动力。
“我明白了，比起文化‘软实力’的价值，赚钱根本不重要。”李秀满激动的说道：“当我们的目标不是赚钱的时候，就可以更有效的抢占市场。”
林源摇头：“如果这么想，可能我们非但不能抢到更多市场，反而会连手头的基本盘也丢失了。”
“啊？”
“目标不是赚钱，但是必须以赚钱为标准做事。”林源强调道。
“啊？”
这下李秀满又懵了。
不是说希望亏钱吗？
为什么又必须以赚钱为标准做事？
为什么基本盘都会丢失？
对于李秀满的迷茫，林源并不感到奇怪，因为他没有过在文化领域，做“公益”的经验。
或者说，在资本主义国家，从未有过哪个娱乐公司，目标不是尽可能的赚钱。
但林源很清楚，如果不以赚钱为目的，文化就根本没法输出。
因为很容易就陷入到形式主义和说教的陷井之中。
没有了盈利的压力后，公司就会不由自主的把价值输出摆到首位，可你这么做的时候，用户就要逃跑了。
那时做出来的文化产品，就变成白送都没人要。
因此必须抱着赚钱为标准去制作产品，否则制作者就不会尊重市场讨好消费者，那么最终文化输出的想法也就变成了空中楼阁。
“只有你想要赚消费者钱的时候，他们才会喜欢你的产品，否则就会变成自嗨。”林源解释道。
李秀满这样的人精，自然是一点就透。
他很快明白过来：“我知道了，用户越愿意掏钱的时候，就说明你越打动他们。”
顺着林源的思路，李秀满继续说道：“所以您说的亏损，并不是在产品营销方面，而是我们先赚到钱，然后再有目的的花出去？”
林源点点头，看来李秀满已经完全理解了他的想法。
“那……我们该在哪些方面让利呢？”李秀满问道。
“公益和艺人合同，公益为主。”林源说道。
“公益我能理解，取之于民用之于民，可以极大的增强公司的号召力和影响力。但艺人合同是指什么？”李秀满问道。
“现在SM公司的合约太苛刻了，不利于公司长期发展。分成方面可以宽一些，经纪合约期限应该更严一点。”林源说道。
林源给出了答案后，李秀满并没有第一时间回应，而是开始认真的斟酌起来。
SM公司的合同，一向以严苛闻名。
首先就是被称为奴隶合约的超长期限合同。
合约期通常为13年，若算上练习生时期（通常2-5年），艺人实际绑定时间可能长达15-20年。
这几乎就是一个艺人人生中最精华的青春时光了。
东方神起，Super Junior韩庚，HOT，SES……这些SM公司一手捧红的早期艺人，几乎都和公司有过剧烈的合同纠纷。
如果说只是期限长，但是待遇足够好的话，也并不能算是不平等条约。
毕竟体制内工作是终身的，可没人抱怨期限长的。
SM公司对于旗下艺人的压榨……简直让无数资本家眼馋。
专辑销量需先回收公司成本，艺人分成比例仅5%-10%（当时行业平均为30%-50%）。
实际上，SM还通过关联公司转移收入，艺人实际到手不足总收入的1%。
这么离谱的利益分配机制，非常容易引起旗下艺人的抱怨，可大多数人却敢怒不敢言。
因为和公司撕破脸的代价太高了。
如果艺人单方面解约需赔偿公司未来预期收入的3倍……
真尼玛离谱，是“未来”“预期收入”的三倍！
钱都还没赚到手了，就估算一个金额，让你赔偿三倍！
就算是艺人撑到了合同期限结束，合约到期后若拒绝续约，需赔偿“培养成本”（包括练习生时期的食宿、培训费用）。
可以说，早期SM公司，就是一个巨大的造星血泪工厂。
李秀满当然知道自己这么做的吃相有多难看，他更是清楚娱乐公司的核心资产就是“人”，想要公司稳定长期的发展，就必须“以人为本”。
可是道理每个人都清楚，但实践中却往往很难做到。
因为娱乐圈的艺人成功率很低，就像是电影和游戏一样，文化领域的成功极难复制，天时地利人和缺一不可。
甚至都有些玄学了，这也不怪每当有产品发布的时候，电影导演，游戏制作人，经纪公司老板喜欢跑去烧香祈福，甚至在寺庙开发布会的。
大多数文娱公司，都是处在三年不开张，开张吃三年的状态中。
因此一旦有一组艺人成功了，公司就必须在这组艺人身上，把其他失败项目的成本一并赚回来。
仅仅只是让成功的艺人扛起所有成本还不够，大股东们不是来做慈善的，还等着分红回报，业绩上涨股票套现呢。
在这种情况下，李秀满也是不得不压榨旗下的艺人。
如果他不这么做，那么死的就是他。
但……
现在似乎和以前不一样了？
SM公司当前绝大多数的股份外部持有者，就是林源和三星集团。
虽然还有少量的其它投资者，但是只要林源愿意回购他们手中的股份，就能实现对于公司发展方向的彻底转变。
以后SM公司不用考虑业绩上的压力，自然就可以更多让利给旗下艺人。
不说让这些艺人过上奢靡的生活，至少不用再像现在这样当“奴隶”了。
“我知道了，我这就去准备一个具体的方案，到时再来请您指教。”李秀满郑重的说道。
“有需要任何的支持，你就联系新垣小姐。无论你缺人还是缺钱，我都是你坚强的后盾。”林源答道。
李秀满从椅子上起身，对着林源一个深深的鞠躬。
足足五秒钟，他才起身。
今天的收获，真是远远的超出了他的预料。
一想到自己的后半生，可能会因此走上巅峰，李秀满就充满了干劲。
果然对于老男人来说，女人什么的不重要，权势才是最有吸引力的东西。
李秀满的野心被林源看在眼中，他正需要这种野心。
有了野心，才有干活的动力。
不过事情谈的差不多了，林源挥挥手，示意李秀满可以离开了。
李秀满也不多纠缠，再次向林源行礼后离开。
望着李秀满离去的身影，林源心中的一块石头落地：距离他的大文娱构想，又近了一步。
在外人看来，凭借着林源今天的实力，为什么还要在kpop这个小池塘里耗费精力？
那是因为有着未来经历的他知道，在接下来的二十年时间里，kpop是国际化做的最成功的。
哪怕再不喜欢韩流的人，也不得不承认，韩国电视剧，电影，流行歌曲在国际上的影响力，是与日俱增的。
你可以嘲笑小国家没法参与高科技竞争，只能搞文化立国这种小儿科。
但就是这种小儿科，让韩国的文化软实力大大的增强，这点和日本如出一辙。
当别的国家的人民，都来消费你的文化作品时，自然就会了解你的文化，你的历史，甚至是你的价值观。
文化作品作为载体，可以被看成是一个巨大的广告展示，起到了潜移默化的效果。
有多少中国人，就是这样了解日本文化的：忍者，战国史，乃至于很多人对于秋叶原，新宿，北海道，如数家珍。
这种影响力，又会带来文化上的亲和力和向心力。
否则以中日沉重的历史包袱，不可能绝大多数国人出国的首选旅游目的地就是日本的。
（泰国和日本不分伯仲，但考虑到泰国成本较低，因此实际总消费额，日本绝对是第一的。）
在林源的前一世，日本文化产品主要影响中国年轻男性，作为刚需的小电影，加上动漫和游戏，构成了极为强力的文化产品矩阵。
而韩国文化主要以流行歌曲，综艺和电视剧为载体，贡献了中国年轻女性用户。
当然，这只是标签化的刻板印象，实际远非如此。
比如说在新世纪，日剧也有很多影响力广泛的，《李狗嗨》，《逃避虽可耻但有用》，《非自然死亡》，《半泽直树》……
比如说韩漫也俘获了不少中国男人的心，其中有一本叫《》的漫画……
很多人都知道韶恩，相昱，周曦和仲勋……
对于林源来说，日韩两国他都有着极大的影响力。
他能做到的，不仅仅只是整合高端制造业，整合出一个大文娱产业也是必不可少的。
中国国内的文娱发展，受到经济和众所周知的影响，暂时可以不用考虑。
但是他以好莱坞为根基，日韩为基础，打造出一个超级文化帝国，就是下一步的计划。
到了那时，林源影业可能要更名为“林源文娱”了。
林源似乎已经看到，一个横跨大洋，覆盖全球的文娱帝国，正在慢慢成型。
第696章 再次面对李富真
送走了李秀满，林源三口两口，把剩下的食物吃完。
一顿美味的早餐过后，他返回自己的书房。
林源抬起手，百达翡丽腕表告诉他，现在是早晨8点55分。
再过5分钟，就是他和李富真约好见面商谈的时间。
说实话，经过了昨晚混乱不堪的一夜，今天他还真不知要用什么方式和李富真交谈。