“他们说方法派、体验派什么的…”
“无所谓，我反正认为不管你用什么理论支撑，最重要的是让观众相信你这个人物的存在！”
接着，沈长林说起了自己对黄兰克的要求。
“首先，口音，黄兰克来自南方，所以，你的英语必须带点美式的南方俚语口音；”
“此外，多看看侦探片，尤其是英国的侦探片，像什么《大侦探波罗》、《神探》之类的，最好给自己设计一个独特的动作…”
黄博点头：“口音我可以找老师的，设计动作，我怎么设计？”
“波罗有大烟卷，你可以…嗯，加个其他动作，比方说咬手指…好吧，咬手指有点太刻意，你自己想吧！”
沈长林又不是演员，他最多只能启迪一下演员。
黄博点了点头，然后换了个话题：“其实小鸣找过我。”
沈长林有点惊讶：“黄小鸣？找你干嘛？”
“想让我牵个线…”
“找你签什么线？我跟他还是挺熟的，之前合作过《不能说的故事》…”
“但之后就没合作了，他说想演好戏…”
沈长林无语：“得了吧，那么多好演员拿不到好剧本，凭什么给他？”
“他人还不错的…”
“我当然知道他人很好，挺豪爽的…但他已经初步具备赶客效应了，观众一看到他的名字，下意识就认为这是一部烂片，这样的演员，我可不敢用！”
……
沈长林对出演他作品的演员要求很高的。
演技、个人形象都不能缺失。
当然，他对黄小鸣没什么意见。
小鸣哥作为中国电影市场崛起第一批受益者，华宜一哥，后来搞投资，转型成了商人…
金钱、地位都有了。
现在想追求艺术价值…
其实挺好，总比那些摆烂，老子就是这样的好多了！
大家也不要对他恨之入骨，仿佛杀了一个小鸣哥，中国的电影就崛起了，世界就和平了。
但，小鸣哥的个人口碑确实已经跌入估低了。
尤其是最近几年，《不能说的故事》之后，大肆接烂片，《神奇》、《封神传奇》、《王牌逗王牌》…
反正只要是他出演的电影，口碑铁定有问题！
跟他合作，要做好被挑战观众固有认知的准备…
反正沈长林是不太敢的。
不是他怂啊，单纯觉得没有必要…
又不是没有更好的选择。
举个例子，原时空，《烈火英雄》要是换个男主角，票房起码20亿起步，你知道有多少人因为小鸣哥主演，拒绝进影院吗？
……
跟老黄碰面，聊了几句《神探黄兰克》的事情，然后一起吃了顿饭。
刚好宁昊打来电话，于是，一起…
三人男的聚在一块，边吃边聊，先聊起了小鲜肉。
网上舆论对小鲜肉一片责骂之声，博哥不是很能理解：“我不明白，大家为什么对小鲜肉这么苛责？”
“很正常，朴素的公平心理，”沈长林随口道：“说明社会运转是正常的，你看啊，大家普遍认为一个有知名度的演员，就应该有相应的实力，否则就违背了自己多年的观念。对于违背普遍认知的东西，人们为了维护自己认知的正确性，就会去讥讽否认眼前的事实，认为必然是这个东西自身的错。”
“那是这个东西的错吗？”
“肯定是啊，公序良俗存在了几千年，我们的社会就是这么运转的！就跟以前大家骂大甜甜一样，也是这个道理。”
所以有句话嘛，小红靠捧，大红靠命，强捧灰飞烟灭！
为什么灰飞烟灭？
就是触碰到了公众的认知体系，比方说刘昊存，就被全网黑了。
包括阿瑟，现在也快查无此人了。
宁昊点头：“对，德不配位，必有殃灾！”
“…不过我们国家的造星体系是有问题的，尤其是演员选择方面，我们的很多制作人或者说投资人，挑选主演不是看演技，也不怎么看气质是否吻合，主要是看名气有多大。而且是真的砸钱！”
“流量明星+大IP模式…”沈长林正准被接着往下聊，黄博忽然问道：“真砸钱，能砸多少？”
“八位数不够，就砸九位数！”
“多少？”
这下连宁昊都惊讶了…
九位数的片酬确实超过了他的认知范围《误杀》，马特达蒙的片酬是1000万美元+分账，按照现如今的票房走势来看，美版《误杀》全球票房应该有4亿美元上下，马特达蒙的分账大概在1600万美元左右。
加上片酬，一部电影收获2600万美元，接近两亿人民币，但他的事前片酬并没有超过一个亿！
沈长林赶紧补充一句：“我说的是电视剧！”
“…这么高的成本，那…能赚钱吗？”
“怎么不能？爱奇艺每年引进三五部S+剧集，每一部都是三五亿，藤讯也差不多！”
宁昊惊讶：“…视频平台这么有钱？”
沈长林无语：“废话，要不然我会跟藤讯合作《鬼怪》？”
顺便补充了一句：“你监制的《黄金大劫案》也卖给爱奇艺了！”
宁昊愣了一会：“我监制？”
“电视剧啊…你不会忘了吧？”
第754章 小建议（2/3）
《黄金大劫案》这个项目是小马奔腾开发的。
电影、电视剧双向运作。
一个IP，赚两份钱。
构思很美好，可惜，剧版的《黄金大劫案》乏人问津…
卖不出去！
你要说缺乏明星加持，没有卖相，也不对，马苏+杜淳的阵容还是挺唬人的，再加上宁昊监制…
别看马苏现在块查无此人了，当年她在电视剧圈也很火爆的，《旗袍》《新白发魔女传》《AA制生活》，收视率全都名列前茅，她都是女主角。
坊间传闻大狗哥的靠山除了问题，以至于没有电视台愿意接手了…
但是视频平台入场之后，需要补充片库，越有名的越好，于是，剧版的《黄金大劫案》就被爱奇艺高价买下了。
说到这，沈长林说道：“你要是想做长视频，也可以尝试跟藤讯或者爱奇艺合作的！”
“…我没什么表达欲望，还是算了吧。”
宁昊摇头，他显然对电视剧没有什么想法。
黄博插话：“你说这种高片酬现象会不会影响到市场？”
“肯定会啊，平台买账，观众不买账…但是，不管是电影还是电视剧，最终是给观众看的，你推一个明星，是要观众认可，他才能成名成腕…比起粉丝，观众才是大多数！”
“然后观众会不满？”
“嗯，不满的结果就是直接攻击这些小鲜肉什么的，所以，小鲜肉现在的口碑都挺糟糕的！”顿了顿，沈长林‘预言’道：“我觉上面应该会出手的！”
宁昊摆手：“上面哪有空管这些？娱乐产业而已！”
也是，整个娱乐产业加一块也不过千亿市值，相比较庞大的国民经济体系，算根毛！
“那可不一定，肉食者习惯了所有东西一定要掌握在自己手里，娱乐圈这么乱…民众不满程度再累计一点，上头肯定会动手的！”
然后聊起了赵丹老先生的经历《武训传》。
电影上映后，本来号称三年、五年不动私企电影公司的政策直接推翻，一年时间一锅端，改组国营，即上海电影制片厂、BJ电影制片厂…
“其实早期的电影真有意思，孙瑜的《大路》那么早就注重展示健康男性的身体之美和有百合倾向了，吴永刚的《浪淘沙》具有现代意识，《哀乐中年》那一系列的金句更不用说了。”
博哥喊了暂停：“《哀乐中年》？”
“张爱玲编剧，桑弧导演执导…算了，我说一句台词，你就知道了‘我们中国人真是一个古怪的民族，对于死看得这么重要，而不讲究怎么样好好地活下去。’、‘你以为他们就能代表年轻人吗？绝对不是。他们不过是未老先衰的一群罢了！’”
顺便补充一句：“这可是1949年的电影哦！”
《哀乐中年》真的是一部丰碑！
用老电影机胶卷拍摄，黑白方形画幅，这是时代的气息。
不论是一个人，两个人，三个人，四个人的场面，画面都把人物的位置安排得恰到好处，光影舒服；
人物出场的场面调度，推拉摇移，干净利落，好像一个思路清晰的人在告诉你，即将要发生什么。
用叠化表达物是人非、时光流动，原来1949年就可以做到！
剧本的语言十分精炼、犀利，演员的语气中气十足酣畅淋漓…
有时候感慨，原来上世纪四十年代，我们就有如此牛逼的作品了！
对了，《哀乐中年》里的陈绍常校长，石挥，在共和国成立后也做了很多经典，比如《我这一辈子》、《鸡毛信》以及很轰动的《天仙配》…
结局挺惨的，因为某些问题，他选择了自杀。
……
私底下聊天，就没有那么注意分寸了。
当然，基本都是能说不能写，《芒果之歌》《海上明珠》《雁鸣湖畔》《决裂》…
总之，那个年代的作品不叫电影，是一种宣传工具！
后来，聊了一个能写的话题，黄博自导自演的作品《狂想曲》。
《狂想曲》就是《一出好戏》，最开始名字叫《2012》，因为世界末日话题和思考，带来的这个故事。
当然因为那部美国大片，这个名字肯定不能用，后来改名《狂想曲》，最开始是打算2011年拍这部戏，2012年上映。
这不是拿了金马奖之后，业务比较忙嘛，就给耽搁了。
如今大概构思已经齐活了，现在就考虑怎么展现了，是做成轻松愉快的泛喜剧模式，还会怎么样…
“我比较倾向于加一些段子…”
宁昊无语：“加什么段子？一群人困在荒岛上，还有段子可以加？”